BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//ZARAGENDA - Agenda Zaragoza de ocio y eventos - ECPv6.15.16//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://zaragenda.com
X-WR-CALDESC:Eventos para ZARAGENDA - Agenda Zaragoza de ocio y eventos
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20200329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20201025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20210328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20211031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230525T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230528T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230511T085744Z
LAST-MODIFIED:20230511T091103Z
UID:10007599-1685044800-1685304000@zaragenda.com
SUMMARY:GIGANTES Y CABEZUDOS
DESCRIPTION:GIGANTES Y CABEZUDOS\nTEATRO LÍRICO DE ZARAGOZA \nLa acción se desarrolla en el mercado de Zaragoza\, en donde Pilar\, una bella aragonesa\, tras discutir con una de las verduleras y venir a rescatarla el sargento municipal\, ésta le confiesa que su novio\, Jesús\, que está en la Guerra de Cuba\, le ha enviado una carta y ella no la puede leer porque no sabe. El sagaz sargento\, que también está enamorado de la joven\, se inventa la historia de que su novio se ha casado en Cuba. Los aragoneses somos Gigantes por nuestra fuerza de voluntad y Cabezudos por nuestra tozudez\, canta ella misma.\nPor el otro lado\, su novio regresa de Cuba\, acompañado de un grupo de compañeros soldados (Escena del Coro de Repatriados) y habla con su amigo el Sargento\, que le dice que Pilar se ha casado y Jesús\, también muy tozudo\, afirma que\, a pesar de todo\, se casará con ella.\nPilar\, que no acaba de creer lo que el sargento le había contado\, se encuentra con él en las verbenas de las Fiestas del Pilar y\, para cerciorarse de que no le ha mentido\, le vuelve a pedir que le lea una carta -esta vez sí conoce el contenido-. El Sargento\, fiel a su engaño\, llega a decirle que Jesús  no volverá porque ha muerto en la guerra. Esta mentira enfada a Pilar\, que intenta agredir al municipal. Éste\, a la vista de verse descubierto\, confiesa toda la verdad\, y Pilar\, comprensiva\, le perdona. El momento cumbre de la obra viene luego cuando\, a la salida de la procesión\, Pilar y Jesús se vuelven a encontrar. \nA pesar de que Gigantes y Cabezudos es de una estructura dramática simple\, es una pieza fuertemente enraizada en lo popular. El carácter baturro: íntimo\, bullicioso\, devoto\, sincero\, noble y constante\, tiene la jota su manifestación sonora más peculiar\, y Gigantes y Cabezudos es una gran jota. Las circunstancias de la pérdida de las Colonias incidió directamente en el éxito de esta zarzuela. Por entonces\, en 1898\, los ánimos del pueblo hispano estaban especialmente sensibilizados.  No es fácil encontrar una obra que consiga aunar todos los elementos que confluyen en el 12 de octubre: la festividad de Nuestra Señora del Pilar\, Patrona de España\, por un lado; la Hispanidad\, al coincidir con la fecha del descubrimiento de América\, por otro; y\, por último\, el marco obligado de la ciudad de Zaragoza como elemento central. Los fragmentos de los que consta esta página lírica son todo de excelente factura y de impacto emocional; es toda una muestra de la zarzuela costumbrista\, generalmente de corta duración y trama sencilla\, de la que a finales del siglo XIX encontramos abundantes ejemplos. No resulta extraño el hecho de que en el estreno\, aquel martes\, 29 de noviembre de 1898\, se repitieran todos\, especialmente\, la romanza de la carta\, de la que Lucrecia Arana hizo una magistral creación. Junto a ella\, es meritorio recordar la inicial escena de las vendedoras y salida de Timoteo\, las dos jotas con que las vendedoras del mercado se entrenan a las autoridades y manifiestan su descontento. El segundo cuadro consta de un único número musical\, el «coro de repatriados»\, famosísimo y emotivo. En el tercero\, además de una breve intervención de la protagonista femenina\, un nuevo derroche de aires de jota con la de «los de Calatorao»\, que define como nadie a los baturros con su espectacular salida de los gigantes y cabezudos. \nGigantes y Cabezudos\, zarzuela en un acto y tres cuadros con libreto de Manuel Echegaray y Eizaguirre y música de Manuel Fernández Caballero\, estrenada en el TEATRO de la ZARZUELA de Madrid\, el 29 de noviembre de 1898. \nREPARTO\nElena Granel / Elisa Rodríguez / Pilar Sola / Ana Marí Paredes / Lucía Cosculluela / Paqui Gil / Ana Mari Giménez / Menchi Ferruz / Mª Ángeles Vacas / Ana Martin / Carmen Muñoz / Marián Ciprés / Gloria Serrano / Loreto Val / Pilar Blasco (sopranos)\nAna Granel / Irene Bartolomé / Carolina Mañeru / Fanny Rabinad / Viki Ferrer / Mercedes Sánchez / Mª Isabel Penacho / Pilar Julián / Carla Soguero / Aitana Tello / Mamen Ramo (mezzo-sopranos)\nSantiago Arcusa / Manuel Tapia / José Manuel León / Fernando Cosculluela / Carlos Millán / Manuel Rello / Víctor Prados / Benny Vilela / Salva Forcén / Jesús Meléndez / José Luis Ramírez (tenores) \nEnrique Espallargas / Santiago Sierra / Miguel Serrano / Casimiro Marcén / Mariano Estrada / Juan González (barítonos-bajos)\nCristina Alamán / Belén Alamán / César Gómez / Yolanda Mompel / Noelia Pueyo / Fernando Cosculluela jr. / Sara Ruberte(figuración) \nORQUESTA TEATRO LÍRICO DE ZARAGOZA\nJorge Murillo / Joan Chic / Mª Carmen Uriel / Ana Belén Estaje  (violines I)\nNoé Lázaro / Laura Muñoz / Sofía López (violines II)\nMiguel Zarazaga / Arancha Montoya / Helena Vergara (violas)\nRomina Inés Lobera / Alejandra Comín (violonchelos)\nAntonio Uriel (contrabajos)\nRicardo Pérez / Ana Montserrat (flautas)\nHéctor Pérez / Daniel Bondía (oboes)\nJosé Vicente Romero / Mario Morales (clarinetes)\nDavid Bona (fagot)\nPatricia Salazar / José Remiro (trompas)\nJuan Antonio Compés / Nicolás Valdivieso (trompetas)\nRubén Pascual / Josu Alcaide (trombones)\nAlejandro Ferrúz (tuba)\nManuel Cintora / Eduardo Pérez / Eduardo Marín (percusiones) \nGRUPO FOLCLÓRICO D’ARAGÓN\nSandra Andrés / Vanesa Arroyo / Irene Elvira / Ainhoa Estaregui / Raquel Estopiñán / Keyla Giménez / María Millán / Marta Moya / Sofía Pascual / Laura Serrano / Raquel Velasco / David Aranda / Víctor Belenguer / Diego Clavería / David Elvira / Javier Guerrero / Jaime Mandar / Diego Ramírez / Héctor Ramírez (baile) \nARTISTAS INVITADOS\nBeatriz Bernad / Nacho del Río \nEQUIPO ARTÍSTICO\nDecorados   Rafael Navarro\nVestuario   Lola Ontañón \nDIRECCIÓN MUSICAL\nJosé Félix Tallada Collado \nHorarios de funciones:\nJueves\, 25 de mayo\, a las 20.00 h.\nViernes\, 26 de mayo\, a las 20.00h.\nSábado\, 27 de mayo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 28 de mayo\, a las 19.00 h. \nDuración: 100 minutosEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 25 de mayo. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/gigantes-y-cabezudos/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Magia,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/gigantes-y-cabezudos_643db3af2689f-hT9Gis.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230522T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230522T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230511T085737Z
LAST-MODIFIED:20230511T091107Z
UID:10007581-1684785600-1684785600@zaragenda.com
SUMMARY:WIM MERTENS
DESCRIPTION:  \nWIM MERTENS en concierto\nWIM MERTENS WINDS \nComo continuación de su gira Inescapable Tour (1980-2020)\, concierto con el que Wim Mertens celebró sus 40 años de carrera\, el aclamado compositor belga\, escritor e intérprete vuelve de gira con Wim Mertens Winds.\nWim Mertens\, que acaba de lanzar un nuevo disco bajo el título Heroides\, regresa a los escenarios para presentar un nuevo proyecto de ensemble de vientos\, compuesto por un cuarteto de vientos (saxofón\, trompeta\, corneta\, trompa\, wagnertuba\, trombón\, piano y voz). Este nuevo proyecto ha sido denominado como Winds (Vientos).\nEl repertorio de esta gira de 2023\, cuenta con una selección de los temas musicales más emblemáticos del músico y compositor belga como Humility\, Wound to Wound\, The Scene o Struggle for pleasure. Asimismo\, interpreta también canciones más recientes como European Grasses\, Victims over Victor’s y Sappho. Todo ello con la novedad de que todos los temas recobrarán vida a través de un exquisito cuarteto de vientos\, ofreciendo un sutil mosaico de emociones en el que los espectadores podrán identificarse. \nWim Mertens comenzó a componer música en 1980; antes trabajaba como musicólogo y productor de radio. For Amusement Only\, fue su primer trabajo; una grabación de música electrónica que ha sido utilizada exclusivamente como sonido para las máquinas de pinball. Le siguió Home-Not at Home (1981)\, Vergessen (1982)\, Struggle for Pleasure (1983) y su álbum Maximizing the Audience (1984).En los últimos 40 años\, ha desarrollado su lenguaje musical en un vocabulario normativo\, escribiendo para diferentes conjuntos de instrumentos\, composiciones vocales y piezas para orquestas sinfónicas.Hoy en día\, Wim Mertens cuenta con más de 70 CDs\, algunos de ellos compuestos como bandas sonoras de películas\, que ha presentado en directo por toda Europa\, Norte y Centro de América\, Japón\, Tailandia y Rusia; visitando teatros\, salas de conciertos y auditorios de Amsterdam\, Amberes\, Atenas\, Bangkok\, Barcelona\, Berlín\, Bilbao\, Budapest\, Bucarest\, Bruselas\, Dublín\, Florencia\, Génova\, Gdansk\, Guanajuato\, Hamburgo\, Houston\, Kazan\, Kyoto\, Los Ángeles\, Madrid\, Milán\, Ciudad de Méjico\, Moscú\, Nueva York\, Londres\, Lisboa\, Teatro romano de Ostia Antica\, París\, Parma\, Oporto\, Préveza\, Ravello\, Roma\, Rotterdam\, Saô Paulo\, San Sebastián\, Sevilla\, Sofía\, San Petersburgo\, Estrasburgo\, Tesalónica\, Tokyo\, Jena y Venecia\, entre otras muchas ciudades. Zaragoza\, también ha recibido a Wim Mertens en el TEATRO PRINCIPAL\, a lo largo de diferentes conciertos y temporadas.Habitualmente ofrece propuestas musicales solo para piano y voz\, así como con dúos\, tríos y quintetos de cuerda. Realiza también actuaciones con orquestas sinfónicas en Bélgica\, Alemania\, Italia\, México\, España y Portugal.Su mensaje es crear conciertos que están entre hecho y acción\, o Nosotros somos yo y Yo es Nosotros. Como dice el compositor: Es el público el último que determina la amplitud del evento que se llevará a cabo. Las relaciones entre el compositor y su público\, están construidas siempre sobre la verdad. No es una decisión conceptual\, sino algo cotidiano. Quiero decir que lo que toco y canto en cada concierto es completamente diferente a todo lo demás y todo lo que vendrá\, porque eso depende siempre de la inspiración y de la electricidad del momento. Y eso son los elementos que siempre busco\, elementos\, en términos musicales que tienen que ver siempre con la dinámica y con el tempo. Estos dos parámetros son a los que siempre doy muchísima importancia desde hace más de treinta años\, y de hecho\, en muchas de mis piezas son las que determinan su estructura. La música de Wim Mertens despierta los cinco sentidos de forma mágica\, inexplicable. Es brillante\, evocadora\, sincera y siempre impetuosa. El fascinante poder de sus melodías\, entre la música ambiental y minimalista\, estimula la imaginación\, haciendo reflexionar y vibrar de emoción y optimismo a varias generaciones de espectadores que han podido disfrutar su música a lo largo de los años. \nWIM MERTENS\nWIM MERTENS WINDS \nMÚSICOS\nWim Mertens  (piano / voz)\nSimon Diricq  (soprano / saxofón alto)\nSimon Van Hoecke   (trompeta – corneta)\nAlexa Capera    (trompa)\nLode Smeets    (trombón) \nHorario del concierto:\nLunes\, 22 de mayo\, a las 20.00 h.\nDuración: 100 minutos \nEspectáculo recomendado a para todos públicos\nPrecios: de 5 a 35 €
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/wim-mertens/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/wim-mertens_63c5bb5e2c976-tMgIZE.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230519T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230521T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230511T085804Z
LAST-MODIFIED:20230517T172241Z
UID:10007636-1684526400-1684699200@zaragenda.com
SUMMARY:CANCÚN
DESCRIPTION:Cancún cuenta la historia de dos matrimonios amigos desde hace 20 años que se van juntos de vacaciones. Una noche\, después de unas copas de más\, Reme desvela el incidente que provocó la elección de las parejas. A partir de este momento comienzan a aflorar una serie de secretos. Cuando llegas a los 50\, con una vida organizada después de compartir 20 ó 30 años con la misma persona\, te planteas qué hubiera ocurrido si hubieras elegido otra pareja. \n¿Cambiarías a tu marido por el de tu mejor amiga? Si pudieras cambiar\, ¿qué cambiarías? ¿El marido?\, ¿la mujer?\, ¿la amiga?… \nSi tu vida no te gusta… ¡Date vacaciones y ven a Cancún! \nCancún\, comedia original de Jordi Galcerán \nREPARTO \nYolanda Blanco \nJaime Ocaña \nFrancisco Fraguas \nAna García \nDIRECCIÓN Mario Ronsano \n  \nHorarios de funciones: \nViernes\, 19 de mayo\, a las 20.00h. \nSábado\, 20 de mayo\, a las 20.00 h. \nDomingo\, 21 de mayo\, a las 19.00 h. \nDuración: 90 minutos\nEspectáculo recomendado a partir de 12 años \nPrecios: de 5 a 20 € \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/cancun/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/05/unnamed.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230518T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230521T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230511T085734Z
LAST-MODIFIED:20230511T091118Z
UID:10007576-1684440000-1684699200@zaragenda.com
SUMMARY:UN DÍA FELIZ
DESCRIPTION:Después de El Funeral llega… Un Día Feliz.  Celebramos el nacimiento de una nueva obra de teatro musical nada convencional; música zíngara en directo\, teatro gestual\, de texto\, happening\, improvisación\, mucho humor y diversión…; en definitiva\, un espectáculo multidisciplinar\, divertido\, arriesgado y sobre todo muy original que ha dotado de un estilo y sello propios a nuestra Compañía. Una divertida historia de fantasmas. Tres generaciones de músicos eslavos en un viaje entre lo real y lo mágico. \nTeresa\, violinista eslava lejos de su tierra\, decide regresar para reencontrarse con sus apasionantes orígenes. Sus antepasados\, como los mismísimos músicos del Titánic\, sufren una extraña maldición\, dejándoles atrapados en una especie de limbo en la antigua fábrica donde todos dieron su último gran concierto. A través de las canciones y las músicas que les apasionaron\, asistimos a un concierto lleno de locura y pasión explosiva que recorre las aventuras tragicómicas que cincelaron las vidas de la familia Poliedrich y las hecatombes del último siglo: la Gran Guerra\, la Revolución Rusa\, la II Guerra Mundial…\, llegando a un presente incierto pero cargado de esperanza donde\, hasta los fantasmas\, tienen algo que decir o cantar. El juego escénico llevado a cabo por los actores-músicos que cantan\, tocan instrumentos y se meten en la piel de todos los personajes\, los convierte en juglares\, clowns y prestidigitadores del tiempo que hacen viajar al espectador\, durante toda la acción\,  a través de la historia de un país soñado\, maravilloso e iluminado; de un país que podría\, sin ninguna duda\, haber sido el nuestro. \nUn día Feliz\, espectáculo de teatro musical de creación\, a partir de una dramaturgia de Joaquín Murillo\, con arreglos y dirección musical de  Teresa Polyvka \nREPARTO\nTeresa Polyvka (violín)\nJoaquín Murillo (saxos)\nKike Lera (guitarra)\nDavid Sánchez / Sergio Domínguez (percusión) \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEspacio escénico   Óscar Sanmartín\nIluminación   Tatoño Perales\nVestuario   Ana Sanagustín\nVideoescena   Víctor Izquierdo (BARBECHO Producciones)\nAsesoría y coordinación musicológica   Víctor Rebullida\nDiseño gráfico   Óscar Sanmartín\nRealización de escenografía   Jesús Sancho / Carlos Trías\nTécnico de sonido   Diego Vicén\nTécnico de iluminación   Oskar Úbeda\nAyudante de producción   Saúl Blasco / Marian Pueo\nDistribución / producción   Raquel Anadón \nDIRECCIÓN ARTÍSTICA y PUESTA EN ESCENA\nJoaquín Murillo \nHorarios de funciones:\nJueves\, 18 de mayo\, a las 20.30 h.\nViernes\, 19 de mayo\, a las 20.00h.\nSábado\, 20 de mayo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 21 de mayo\, a las 19.00 h. \nDuración: 75 minutosEspectáculo recomendado a partir de 14 años\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: espectáculo bonificado para la función del jueves\, 18 de mayo \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/un-dia-feliz/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/un-dia-feliz_63d8305ccf4ac-B19Ahb.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230515T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230515T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230503T083547Z
LAST-MODIFIED:20230511T091122Z
UID:10007558-1684180800-1684180800@zaragenda.com
SUMMARY:ESTRELLA MORENTE
DESCRIPTION:Ciclo. GRANDES ARTISTAS DEL FLAMENCO\nESTRELLA MORENTE\nEstrella Morente en concierto \nEstrella de la Aura Morente Carbonell nació en el bello pueblo de Las Gabias (Granada) en 1980; es hija del maestro Enrique Morente y la bailaora Aurora Carbonell; sobrina del cantaor Antonio Carbonell y el guitarrista José Carbonell\, y nieta del guitarrista Montoyita. Estas circunstancias marcan el ambiente flamenco en el cual ha crecido y madurado como persona y como artista. Es una de las mayores exponentes españolas del flamenco\, reuniendo en su figura\, talento\, herencia\, ritmo\, pasión y matices frescos llenos de sentimiento.\nA los siete años acompañada de la guitarra del maestro Sabicas y con dieciséis\, debuta ante el mundo entero en la Gala de presentación de los Campeonatos de Esquí Alpino en Sierra Nevada (Granada). Debuta como solista en 1997 en la Peña de la Platería de Granada; su primera grabación en solitario\, Mi Cante y un Poema (VIRGIN 2001)\, causó sensación entre la afición\, y todo un éxito en ventas\, amadrinada por Carmen Linares en el Teatro de la Maestranza de Sevilla. En 2001 participa en la banda sonora de la película de Carlos Saura Buñuel y la mesa del Rey Salomón. Ha ganado innumerables premios\, entre los que se cuenta el Ondas a la Mejor Creación Flamenca; la candidatura de los Premios Grammy Latino y dos a los Premios Amigo. Su primer disco fue Disco de Platino y el segundo\, Disco de Oro. \nEstrella Morente es una ferviente admiradora de grandes artistas del flamenco como  La Niña de los Peines\, Camarón de la Isla\, Marchena\, Vallejo\, y por supuesto de su padre\, el gran Enrique Morente. Pero la primogénita de la familia ya cuenta con una trayectoria importante como valor del cante flamenco. A su edad\, ha sembrado su arte y frescura musical por medio mundo. Dotada de una voz cristalina\, sabe mezclar las influencias añejas de su Granada natal\, con las últimas tendencias del flamenco en el nuevo milenio. \nEstrella Morente ha publicado Leo\, su último álbum\, un disco muy abierto en el que el flamenco es el gran protagonista. Este proyecto discográfico es el relevo al anterior álbum dedicado a la Copla (2019)\, género ausente en Leo. El primer sencillo de su último trabajo es Dicen\, cuyos versos pertenecen a la escritora gallega Rosalía de Castro. Un tema que bebe del estilo más puro del flamenco y con reminiscencias andalusíes. Es una carta de presentación en la que refleja la unión del legado popular con ritmos más innovadores. En Leo confluyen fados\, tantos y fandangos den las diez piezas que forman el octavo disco de estudio de Estrella Morente. De la producción de este trabajo se ha encargado su propio tío\, Antonio Carbonell. También hay acercamientos a otras músicas\, como una versión de María de Buenos Aires o el tema El último trago a Chavela Vargas. En la estética y diseño de Leo hace una alegoría a la naturaleza más animal en la que se ha inspirado la artista en el momento de definir este proyecto. El motivo de la elección es este título es doble. Por un lado\, hace un guiño a la melena de su padre\, el gran Enrique Morente\, al que llamaban El Rey León del Flamenco. Por otro lado\, se gestó durante el mes de agosto\, una época que en los horóscopos y en la astronomía recae sobre el signo zodiacal de Leo. \nESTRELLA MORENTE \nMÚSICOS\nEstrella Morente  (voz)\nJosé Carbonell Montoyita   (guitarra flamenca)\nJosé Carbonell Monty   (guitarra flamenca)\nÁngel Gabarre  (palmas / coros)\nAntonio Carbonell  (palmas / coros)\nPedro Gabarre El Popo  (percusión)\nCurro Conde Morente  (percusión) \nHorario del concierto:\nLunes\, 15 de mayo\, a las 20.00 h.\nDuración: 80 minutosEspectáculo recomendado a para todos públicos\nPrecios: de 5 a 50 € \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/estrella-morente/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/estrella-morente_63cef5bc1f939-ShwnML.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230514T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230514T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230511T075233Z
LAST-MODIFIED:20230511T091123Z
UID:10007547-1684094400-1684094400@zaragenda.com
SUMMARY:LA CELESTINA
DESCRIPTION:Calisto\, un joven noble apuesto y de preclaro ingenio\, penetra persiguiendo a un halcón en la huerta donde se encuentra con Melibea\, de quien queda profundamente enamorado. Ante el rechazo de ésta y aconsejado por su criado Sempronio\, decide encomendar su cuidado a Celestina\, para lograr\, por medio de ella\, el amor de Melibea. La alcahueta consigue mediante artimañas que Melibea se enamore de Calisto. Los criados de éste intentan explotar un beneficio propio a la pasión de su amo: que había prometido una cadena de oro a Celestina si lograba\, entre todos\, enamorar a Melibea. Cuando esto sucede\, los criados reclaman su parte y ante la negativa de Celestina\, la matan. Son apresados y ejecutados por la justicia\, de lo que Calisto tiene noticia al día siguiente. Los amantes olvidan pronto estos tristes sucesos y gozan del amor hasta que un accidente fortuito acaba con la vida del joven caballero. Ante la muerte de su amado\, Melibea sube a una torre y se arroja desde ella\, tras declarar las causas del suicidio a su padre\, dejando a su padre\, Pleberio\, profundamente desolado y destrozado. \nLa Celestina\, de Fernando de Rojas\, en versión de Eduardo Galán \nREPARTO\nAnabel Alonso\nJosé Sáiz\nVíctor Sáinz\nClaudia Taboada\nBeatriz Grimaldos\nDavid Huertas \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEscenografía y vestuario   Mónica Tejeiro\nIluminación   José Manuel Guerra\nMúsica original y espacio sonoro   Julio Awad\nPeluquería y maquillaje   Roberto Palacios\nComunicación y producción   Beatriz Tovar\nDiseño gráfico   Alberto Valle / Raquel Lobo / Hawork Studio\nFotografía   Pedro Gato\nCoordinación técnica   Luis García Sánchez\nConstrucción escenografía   Luis Bariego / SECUENCIA 3\nCoordinación de construcción   Luis Bariego\nAyudante de producción y comunicación   Borja Galán\nAdministración   Gestoría MASAGAZ\nTransporte   Miguel Ángel Ocaña\nDirección de producción   Luis Galán\nProducción ejecutiva   SECUENCIA 3 \nDIRECCIÓN\nAntonio Castro Guijosa \nHorarios de funciones:\nJueves\, 11 de mayo\, a las 20.00 h.\nViernes\, 12 de mayo\, a las 20.00h.\nSábado\, 13 de mayo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 14 de mayo\, a las 19.00 h. \nDuración: 100 minutos \nEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 11 de mayo. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/la-celestina-4/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/la-celestina_63aa0c274dba3-1juNiC.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230513T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230513T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230511T075146Z
LAST-MODIFIED:20230511T091127Z
UID:10007538-1684008000-1684008000@zaragenda.com
SUMMARY:LA CELESTINA
DESCRIPTION:Calisto\, un joven noble apuesto y de preclaro ingenio\, penetra persiguiendo a un halcón en la huerta donde se encuentra con Melibea\, de quien queda profundamente enamorado. Ante el rechazo de ésta y aconsejado por su criado Sempronio\, decide encomendar su cuidado a Celestina\, para lograr\, por medio de ella\, el amor de Melibea. La alcahueta consigue mediante artimañas que Melibea se enamore de Calisto. Los criados de éste intentan explotar un beneficio propio a la pasión de su amo: que había prometido una cadena de oro a Celestina si lograba\, entre todos\, enamorar a Melibea. Cuando esto sucede\, los criados reclaman su parte y ante la negativa de Celestina\, la matan. Son apresados y ejecutados por la justicia\, de lo que Calisto tiene noticia al día siguiente. Los amantes olvidan pronto estos tristes sucesos y gozan del amor hasta que un accidente fortuito acaba con la vida del joven caballero. Ante la muerte de su amado\, Melibea sube a una torre y se arroja desde ella\, tras declarar las causas del suicidio a su padre\, dejando a su padre\, Pleberio\, profundamente desolado y destrozado. \nLa Celestina\, de Fernando de Rojas\, en versión de Eduardo Galán \nREPARTO\nAnabel Alonso\nJosé Sáiz\nVíctor Sáinz\nClaudia Taboada\nBeatriz Grimaldos\nDavid Huertas \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEscenografía y vestuario   Mónica Tejeiro\nIluminación   José Manuel Guerra\nMúsica original y espacio sonoro   Julio Awad\nPeluquería y maquillaje   Roberto Palacios\nComunicación y producción   Beatriz Tovar\nDiseño gráfico   Alberto Valle / Raquel Lobo / Hawork Studio\nFotografía   Pedro Gato\nCoordinación técnica   Luis García Sánchez\nConstrucción escenografía   Luis Bariego / SECUENCIA 3\nCoordinación de construcción   Luis Bariego\nAyudante de producción y comunicación   Borja Galán\nAdministración   Gestoría MASAGAZ\nTransporte   Miguel Ángel Ocaña\nDirección de producción   Luis Galán\nProducción ejecutiva   SECUENCIA 3 \nDIRECCIÓN\nAntonio Castro Guijosa \nHorarios de funciones:\nJueves\, 11 de mayo\, a las 20.00 h.\nViernes\, 12 de mayo\, a las 20.00h.\nSábado\, 13 de mayo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 14 de mayo\, a las 19.00 h. \nDuración: 100 minutos \nEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 11 de mayo. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/la-celestina-3/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/la-celestina_63aa0c274dba3-1juNiC.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230512T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230512T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230511T075119Z
LAST-MODIFIED:20230511T091132Z
UID:10007536-1683921600-1683921600@zaragenda.com
SUMMARY:LA CELESTINA
DESCRIPTION:Calisto\, un joven noble apuesto y de preclaro ingenio\, penetra persiguiendo a un halcón en la huerta donde se encuentra con Melibea\, de quien queda profundamente enamorado. Ante el rechazo de ésta y aconsejado por su criado Sempronio\, decide encomendar su cuidado a Celestina\, para lograr\, por medio de ella\, el amor de Melibea. La alcahueta consigue mediante artimañas que Melibea se enamore de Calisto. Los criados de éste intentan explotar un beneficio propio a la pasión de su amo: que había prometido una cadena de oro a Celestina si lograba\, entre todos\, enamorar a Melibea. Cuando esto sucede\, los criados reclaman su parte y ante la negativa de Celestina\, la matan. Son apresados y ejecutados por la justicia\, de lo que Calisto tiene noticia al día siguiente. Los amantes olvidan pronto estos tristes sucesos y gozan del amor hasta que un accidente fortuito acaba con la vida del joven caballero. Ante la muerte de su amado\, Melibea sube a una torre y se arroja desde ella\, tras declarar las causas del suicidio a su padre\, dejando a su padre\, Pleberio\, profundamente desolado y destrozado. \nLa Celestina\, de Fernando de Rojas\, en versión de Eduardo Galán \nREPARTO\nAnabel Alonso\nJosé Sáiz\nVíctor Sáinz\nClaudia Taboada\nBeatriz Grimaldos\nDavid Huertas \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEscenografía y vestuario   Mónica Tejeiro\nIluminación   José Manuel Guerra\nMúsica original y espacio sonoro   Julio Awad\nPeluquería y maquillaje   Roberto Palacios\nComunicación y producción   Beatriz Tovar\nDiseño gráfico   Alberto Valle / Raquel Lobo / Hawork Studio\nFotografía   Pedro Gato\nCoordinación técnica   Luis García Sánchez\nConstrucción escenografía   Luis Bariego / SECUENCIA 3\nCoordinación de construcción   Luis Bariego\nAyudante de producción y comunicación   Borja Galán\nAdministración   Gestoría MASAGAZ\nTransporte   Miguel Ángel Ocaña\nDirección de producción   Luis Galán\nProducción ejecutiva   SECUENCIA 3 \nDIRECCIÓN\nAntonio Castro Guijosa \nHorarios de funciones:\nJueves\, 11 de mayo\, a las 20.00 h.\nViernes\, 12 de mayo\, a las 20.00h.\nSábado\, 13 de mayo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 14 de mayo\, a las 19.00 h. \nDuración: 100 minutos \nEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 11 de mayo. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/la-celestina-2/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/la-celestina_63aa0c274dba3-1juNiC.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230511T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230511T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230503T083620Z
LAST-MODIFIED:20230511T091139Z
UID:10007526-1683835200-1683835200@zaragenda.com
SUMMARY:LA CELESTINA
DESCRIPTION:Calisto\, un joven noble apuesto y de preclaro ingenio\, penetra persiguiendo a un halcón en la huerta donde se encuentra con Melibea\, de quien queda profundamente enamorado. Ante el rechazo de ésta y aconsejado por su criado Sempronio\, decide encomendar su cuidado a Celestina\, para lograr\, por medio de ella\, el amor de Melibea. La alcahueta consigue mediante artimañas que Melibea se enamore de Calisto. Los criados de éste intentan explotar un beneficio propio a la pasión de su amo: que había prometido una cadena de oro a Celestina si lograba\, entre todos\, enamorar a Melibea. Cuando esto sucede\, los criados reclaman su parte y ante la negativa de Celestina\, la matan. Son apresados y ejecutados por la justicia\, de lo que Calisto tiene noticia al día siguiente. Los amantes olvidan pronto estos tristes sucesos y gozan del amor hasta que un accidente fortuito acaba con la vida del joven caballero. Ante la muerte de su amado\, Melibea sube a una torre y se arroja desde ella\, tras declarar las causas del suicidio a su padre\, dejando a su padre\, Pleberio\, profundamente desolado y destrozado. \nLa Celestina\, de Fernando de Rojas\, en versión de Eduardo Galán \nREPARTO\nAnabel Alonso\nJosé Sáiz\nVíctor Sáinz\nClaudia Taboada\nBeatriz Grimaldos\nDavid Huertas \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEscenografía y vestuario   Mónica Tejeiro\nIluminación   José Manuel Guerra\nMúsica original y espacio sonoro   Julio Awad\nPeluquería y maquillaje   Roberto Palacios\nComunicación y producción   Beatriz Tovar\nDiseño gráfico   Alberto Valle / Raquel Lobo / Hawork Studio\nFotografía   Pedro Gato\nCoordinación técnica   Luis García Sánchez\nConstrucción escenografía   Luis Bariego / SECUENCIA 3\nCoordinación de construcción   Luis Bariego\nAyudante de producción y comunicación   Borja Galán\nAdministración   Gestoría MASAGAZ\nTransporte   Miguel Ángel Ocaña\nDirección de producción   Luis Galán\nProducción ejecutiva   SECUENCIA 3 \nDIRECCIÓN\nAntonio Castro Guijosa \nHorarios de funciones:\nJueves\, 11 de mayo\, a las 20.00 h.\nViernes\, 12 de mayo\, a las 20.00h.\nSábado\, 13 de mayo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 14 de mayo\, a las 19.00 h. \nDuración: 100 minutos \nEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 11 de mayo. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/la-celestina/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/la-celestina_63aa0c274dba3-1juNiC.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230508T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230508T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230511T085751Z
LAST-MODIFIED:20230511T091141Z
UID:10007614-1683576000-1683576000@zaragenda.com
SUMMARY:X FESTIVAL ARAGÓN NEGRO
DESCRIPTION:GALARDONADOS \nESPIDO FREIRE \nFERNANDO RUEDA \nJERÓNIMO ANDREU \nARTISTAS INVITADOS \nConservatorio Municipal Profesional de Danza \nEscuela Resisdance \nDani Quezada Manchester \nMarta Casero \nAndrés Mcnamara \nEdmund González \nBianca Kovacs \nNerea Rodríguez \nPRESENTA \nJuan Bolea \nHorario de la Gala:\nLunes\, 8 de mayo\, a las 20.00 h. \nDuración: 120 minutos \nX Gala entrega de Premios.\nFESTIVAL ARAGÓN NEGRO (FAN) \nEl Festival Aragón Negro (FAN) celebra su Gala Anual de entrega de Premios. En esta ocasión\, la cita coincide con el décimo aniversario de Aragón Negro\, por lo que la organización ha diseñado un evento\, en formato show\, donde los principales protagonistas son los premiados: Espido Freire\, Fernando Rueda y Jerónimo Andreu. Los dos primeros recogen\, respectivamente\, el Premio de Honor y el Premio a El Mejor de los Nuestros\, que hace un guiño\, en forma de reconocimiento\, a aquellos autores ligados al Festival\, desde hace años\, y que son cómplices del éxito del mismo\, dentro y fuera de la comunidad aragonesa.\nLa Gala show  Aragón Negro 2023 está conducida por el escritor y periodista Juan Bolea\, quien también asume la dirección del FAN desde su creación. Espido Freire protagonizará una intensa y muy particular entrevista entre ambos\, en un marco único\, como es el Teatro Principal de Zaragoza\, y en una cita con los seguidores del Festival\, en la que no faltarán muchas sorpresas.\nLa principal novedad de esta Gala de entrega de premios es el cambio de formato; producida ya desde hace años por Infinity Broadcast Media\, en la que participan\, como artistas invitados\, los alumnos del Conservatorio Municipal Profesional de Danza de Zaragoza\, bailarines de la Escuela Resisdance\, también de Zaragoza\, las actuaciones musicales de Dani Quezada Manchester\, Marta Casero y del pianista Andrés Mcnamara\, y la potente intervención del DJ Edmund González\, a lo largo de toda la cita. Una combinación de danza contemporánea\, de baile hip-hop\, la música en directo\, y de los mejores ritmos electrónicos y urbanos\, hacen de esta Gala\, todo un espectáculo dentro de un Festival con señera que fomenta la Cultura en más de una veintena de ciudades y municipios de todo Aragón a lo largo del mes de mayo.
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/x-festival-aragon-negro/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/05/x-festival-aragon-negro_645028ea292f2-LeuGWJ.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230504T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230507T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230427T101545Z
LAST-MODIFIED:20230511T091156Z
UID:10007489-1683230400-1683489600@zaragenda.com
SUMMARY:TERCER CUERPO
DESCRIPTION:Una oficina destartalada\, la casa de una pareja\, un bar y un consultorio médico. Diferentes sitios que se alternan en un mismo espacio conjugando la vida de cinco personajes. Los une la soledad\, la incomprensión y la necesidad de amar.\nCinco vidas\, cinco deseos de amar\, cinco personas incapaces. Mientras tanto se vive\, se trabaja\, se intenta. Miedo a no ser\, miedo a que sepan quien soy. Miedo e incapacidad. La historia de querer y no saber qué hacer. La historia de un intento absurdo. Y subir las escaleras. Y querer vivir cada día a pesar de todo.\nA partir de la ruptura del espacio escénico\, Tercer Cuerpo se nos presenta como una propuesta en las actuaciones. El eje espacio-tiempo\, como unidad convencional\, se quiebra aquí dando paso a una homologación de situaciones diversas que conviven en un mismo espacio\, un espacio que es uno y muchos a la vez.\nDesde la puesta en escena\, la escenografía y la iluminación acompañan\, sin subrayar\, esta apuesta donde el acento está sobre los personajes y los vínculos que mediante ellos se desarrollan\, desatan y explotan.\nEl despojo del dispositivo teatral da cuenta de una propuesta apoyada en una economía de recursos\, donde lo más importante es lo que no se ve\, lo que no se dice\, lo que se calla o lo que mueve el deseo. \nA PROPÓSITO DE TERCER CUERPOMuchas veces sentí que no no estaba preparado\, que no era lo suficientemente maduro o inteligente para afrontar los desafíos más simples de la vida. Como si todos los demás hubieran recibido un manual de instrucciones que a mi no me llegó. La incapacidad absoluta como sello de fábrica\, y sin embargo un deseo enorme de vivir. Torpemente\, equivocadamente\, pero al menos intentarlo. Esto es Tercer Cuerpo para mí; un recorrido patético y lleno de humor sobre cinco vidas de gente extraviada que quiere\, pero no sabe cómo salir adelante. Ellos hacen todo por ser felices\, y todo\, absolutamente todo… lo hacen mal.Muchas veces\, durante los ensayos\, los actores me preguntaban qué personaje era yo en esta obra… ¡TODOS!Todos ellos son parte de mi; y por eso los amo tanto. Cuento con un elenco extraordinario\, sobre todas las cosas\, por la capacidad de dejar ver sus propias humanidades por delante de la actuación. Son enormemente generosos y trabajar con ellos fue un regalo conmovedor. Al igual que el adorado y ya familiar equipo artístico.Trabajar con PRODUCCIONES TEATRALES CONTEMPORÁNEAS es para mí jugar en casa. Me siento protegido\, estimulado\, acompañado y\, sobre todas las cosas\, me siento libre y feliz. En este proyecto nuestro\, TIMBRE 4 también es productor; primero porque es una obra nacida de las entrañas de nuestro espacio teatral y también como parte de una apuesta grupal por ensanchar los lazos y encarar nuevas aventuras por estas tierras.Que más se puede agregar para explicar que este espectáculo es muy emocionante y conmovedor para mí en lo personal. Ojalá el pequeño retrato de desorientada dignidad les conmueva como a todos nosotros. Claudio Tolcachir \nTercer Cuerpo\, original de Claudio Tolcachir \nREPARTO\nNatalia Verbeke\nCarmen Ruiz\nCarlos Blanco\nNuria Herrero\nGerardo Otero \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEscenografía y vestuario   Almudena Bautista\nEspacio escénico   Claudio Tolcachir\nIluminación   Ion Aníbal López\nDiseño gráfico   Javier Naval\nDistribución   Producciones Teatrales Contemporáneas\nAyudante de dirección   Carlos Montalvo\nFotografía   Elena C. Graiño\nProductores asociados   Jonathan Zak / Maxime Seugé\nProducción ejecutiva   Olvido Orovio\nDirección de producción   Ana Jelin \nDIRECCIÓN\nClaudio Tolcachir \nHorarios de funciones:\nJueves\, 4 de mayo\, a las 20.00 h.\nViernes\, 5 de mayo\, a las 20.00h.\nSábado\, 6 de mayo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 7 de mayo\, a las 19.00 h. \nDuración: 75 minutosEspectáculo recomendado para todos públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 4 de mayo.
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/tercer-cuerpo/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/tercer-cuerpo_638e5c395628a-gy9aYR.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230503T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230503T190000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230427T101528Z
LAST-MODIFIED:20230511T091159Z
UID:10007591-1683140400-1683140400@zaragenda.com
SUMMARY:DISTRITO DANZA (VI Edición)
DESCRIPTION:DISTRITO DANZA (VI Edición) \nDistrito Danza  es un proyecto educativo/artístico dirigido a Centros de Educación Secundaria\, creado desde el Centro de Danza del Patronato Municipal de las Artes Escénicas y de la Imagen.\nLa finalidad de Distrito Danza es establecer redes abiertas a la participación y al intercambio entre centros educativos\, favoreciendo la cohesión y el trabajo en equipo entre el alumnado de centros de E.S.O. de diferentes barrios y realidades sociales de Zaragoza\, fomentando la sensibilidad de los jóvenes hacia las Artes Escénicas en general y la Danza en particular.\nEste año celebra su VI Edición con la coreografía Plástico\, una obra creada bajo la dirección artística de TECAD (Equipo artístico del Centro de Danza de Zaragoza-P.M.A.E.I.) y dos propuestas realizadas por varios centros educativos que han pasado en años anteriores por Distrito Danza\, los Distritos satélite: Movilización y Tiempo de Guerra\, ambas diseñadas por los equipos docentes de los institutos.\nDistrito Danza ha sido reconocido como Proyecto Innovador por el Gobierno de Aragón\, recibiendo un Accésit en la categoría de Trabajo Social en los Premios 3 de abril de Zaragoza. Igualmente\, ha estado presente en varias ediciones de Utopías Educativas\, exponiendo al sector educativo el proyecto\, sus resultados y los valores que fomenta. \nPROGRAMA\nMOVILIZACCIÓN. 17 min.Propuesta artística . José Miguel Pérez (Colegio El Pilar. HH. Maristas) . María Isabel Royo (I.E.S. Cabañas) . Raquel Sánchez (I.E.S. Elaios) . Manuela Velázquez (I.E.S. Pablo Gargallo) . Alumnado de Artes Escénicas de los centros participantes en el proyecto.Música original . Víctor RebullidaCentros participantes . I.E.S. Cabañas (La Almunia de Doña Godina) . I.E.S. Elaios ( . Colegio El Pilar. HH. Maristas. . I.E.S. Pablo Gargallo.MovilizAcción es un proyecto educativo\, artístico y de interacción social ideado y desarrollado por un grupo de profesores de Música de educación secundaria que se creó tras haber participado en la edición de DISTRITO DANZA 2018\, y que en esta ocasión han diseñado\, de forma autónoma\, una coreografía sobre la música del compositor Víctor Rebullida con la intención de promover\, entre el alumnado\, una comunicación interpersonal alejada de las redes sociales. El espectáculo es una alegoría en la que los bailarines viven una transformación en su manera de comunicarse\, partiendo de un uso uniformado e irreflexivo de la tecnología y las redes sociales hasta llegar al descubrimiento directo e íntimo de las personas que les rodean. MovilizAcción está reconocido como Proyecto de Innovación Educativa por el Departamento de Educación\, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón.TIEMPO DE GUERRA. 16 min.Dirección . Mónica Aguilera . Mª Blanca Domínguez . Vanesa Pérez . Davinia SolanoCoreografía . Mónica Aguilera . Mª Blanca Domínguez . Vanesa Pérez . Davinia Solano . Laura ValMúsica . Nicolás Florea (I.E.S. Grande Covián) . Ana Aduriz (I.E.S. El Picarral) . Andreas Fernández (I.E.S. El Picarral) . Claudia Hernández (I.E.S. El Picarral) . Gerónimo Weber (I.E.S. El Picarral)Intérpretes . Alumnado de Artes Escénicas y Danza del I.E.S. El Picarral y del I.E.S. Grande Covián\, de Zaragoza.Vivimos momentos históricos marcados por la confrontación y el desencuentro. Nuestros adolescentes son conscientes\, por primera vez\, de que existe un fenómeno llamado guerra y que se encuentra muy cerca de nuestro entorno.Hemos alcanzado las emociones y los sentimientos generados por situaciones de confrontación y sus consecuencias: el miedo\, el sufrimiento\, la delación\, la muerte… ¿Queda sitio en este panorama para la compasión y la esperanza?El montaje de Tiempo de Guerra es un proyecto desarrollado en las asignaturas de Música y Artes Escénicas y Danza de 4º curso de E.S.O. de 2 institutos de Zaragoza: I.E.S. El Picarral e I.E.S. Grande Covián. Cada emoción constituye una propuesta escénica diferente en la que el alumnado utiliza todas las herramientas coreográficas y de expresión corporal a su alcance para mostrar su reflexión y su conclusión al respecto.PLÁSTICO. 30 min.Coreografía y puesta en escena . TECAD – Centro de Danza de ZaragozaCoordinadores y centros participantes . Blanca García (I.E.S. Blecua) . María Grasa (I.E.S. Blecua) . Eva Ruiz-Alejos (I.E.S. Blecua) . Ana García-Rosales (I.E.S. Félix de Azara) . Susana Flores (I.E.S. Miguel Servet) . Conchi Parrilla / Amanda Martín (I.E.S. Pedro de Luna)Música . Robert Shumann / Henry Purcel / PTK Sound SpaceDiseño de iluminación y asistencia técnica . Fernando MedelLa propuesta trata sobre uno de los efecto colaterales sobre la Tierra debido al uso excesivo de los plásticos. Aunque este material sirve para muchas aplicaciones debido a su durabilidad\, estabilidad y bajo coste\, tiene efectos nocivos en el medio ambiente\, que producen un impacto negativo en los organismos y ecosistemas.El título hace también referencia a diferentes acepciones del vocablo: capacidad de ser modelado o cambiante; arte de plasmar una idea con gran fuerza expresiva.\nDIRECCIÓN ARTÍSTICA\nTECAD – Patronato Municipal de las Artes Escénicas y de la Imagen \nHorarios de funciones:\nMiércoles\, 3 de mayo\, a las 12.30 h.\, (función didáctica) y 19.00 h. \nDuración: 75 minutosEspectáculo recomendado para todos públicos\nPrecios: 5 € \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/distrito-danza-vi-edicion/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/04/distrito-danza-vi-edicion_6446ee05e32a6-ZrUeaT.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230427T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230430T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230420T071807Z
LAST-MODIFIED:20230511T091221Z
UID:10007412-1682625600-1682884800@zaragenda.com
SUMMARY:MALANDAIN BALLET BIARRITZ
DESCRIPTION:MOZART À 2\nEL PÁJARO DE FUEGO\nBOLERO \nMALANDAIN BALLET BIARRITZ \nSINOPSIS\nCon más de ochenta obras en su trayectoria profesional Thierry Malandain y el MALANDAIN BALLET BIARRITZ han desarrollado una idea muy personal de la danza. Sin duda\, una de las Compañías más destacadas del panorama de la danza en Francia\, con giras por todo el mundo\, el proyecto del MALANDAIN BALLET BIARRITZ está muy ligado al concepto de «Ballet» como corriente estética\, dando prioridad al movimiento de cada bailarín y a la recreación de su sensualidad en cada presentación.  El Hombre y la Danza son el cuerpo y el alma del MALANDAIN BALLET BIARRITZ. Como director de un grupo de intérpretes que dominan\, a la perfección\, la gramática y el lenguaje de la danza clásica\, pero cuya expresión es actual\, la trayectoria de Thierry Malandain se cimenta en los profundos valores humanos\, en la búsqueda del sentido y de la estética\, creando un estilo intemporal a la vez que armonioso\, enérgico y sobrio\, basado en la riqueza de las raíces de la danza y de una visión dinámica de este arte. A través de sus creaciones\, Thierry Malandain ha logrado plasmar una escritura estética que logra la armonía entre lo clásico y lo contemporáneo. Por ello\, sus versiones originales y coreografías de los ballets clásico-románticos tienen siempre un tratamiento contemporáneo con una lectura que permite al espectador establecer unos códigos artísticos con los que identifica a una Compañía que es todo un referente en el ámbito de las Artes Escénicas en Francia.\nNacido en 1959\, Thierry Malandain ha seguido el recorrido natural de un bailarín clásico\, pero con una marcada definición por estética y la tenacidad\, que debido a su formación de la mano de maestros como Jacques Chaurand\, Monique Le Dily\, René Bon\, Daniel Franck\, Gilbert Mayer o Raymond Franchetti\, le han llevado a mantener un estilo singular es sus propuestas coreográficas y un desarrollo de las mismas que hoy\, constituye todo un marco de referencia estética en el país galo. Después de su dilatada formación pasando por el Ballet de la Opéra de Paris\, Ballet del Rin\, Ballet Nacional de Nancy\, Ballet de Tours\, Compañía Magüi Marin\, Ballet Real de Valonia o el Ballet Real de Flandes\, entre otros\, es en 1997 cuando recibe la propuesta\, por parte del Ministerio de Cultura francés de montar un ballet en la localidad balnearia de Biarrtiz\, creando un Centro Coreográfico Contemporáneo de estilo clásico. Un año después se crea su sede estable en la Gare du Midi\, un enorme edificio que antes fue estación ferroviaria y que\, con sus dos altas torres\, domina la placidez de los jardines de esta encantadora población vasco-francesa. En 1999 estrena la Integral de Massenet con Le Cid\, Le Carillon et Cigale. A partir de ahí\, presenta una creación de los ballets rusos –Hommage aux Ballets Russes– que lo proyecta dentro del panorama de la danza nacional francesa. Luego llegarían en 2003 Les Créatures a partir de la música de L.V. Beethoven\, iniciando una nueva etapa de gran proyección\, presentando su propuesta en el Teatro Nacional de Chaillot en París y posteriormente en Moscú y La Habana.. Luego llegarían producciones como Sang des Ètoiles confirmando la trayectoria del ballet con gran número de representaciones tanto en Francia como en el resto del mundo. Luego llegarían Les Petits Riens\, (2005)\, con música de W.A. Mozart y Don Juan\, (2006)\, basada en la partitura de Christoph Willibald Gluck; El Vuelo de Ícaro\, (2006)\, presentada en Moscú y es su primer encargo para el Ballet de la Ópera de París. Posteriormente\, Thierry Malandain ha coreografiado para ballets de medio mundo\, desde Caracas\, a Hong Kong pasando por West Palm Beach\, Aspen\, El Cairo\, Riga\, Túnez\, Karlsruhe\, Nápoles o la Staatsoper de Viena. En Francia\, ha coreografiado para el Ballet de la Ópera Nacional del Rin\, Ballet Nacional de Marsella\, Ballet de la Ópera Nacional de Burdeos\, Ballet del Teatro Capitol de Toulouse\, etc. Luego llegarían en 2008\, El Amor Brujo\, de Manuel de Falla y El Retrato de la Infanta\, en homenaje a Velázquez\, con música de Maurice Ravel\, y Carmen\, con música de Franz Schubert con la que le conceden la dirección del Ballet de Biarritz. En 2009 Thierry Malandain es nombrado Caballero de las Artes y las Letras de Francia\, máxima distinción artística del país galo\, y con el nombre de MALANDAIN BALLET BIARRITZ comienza una nueva trayectoria profesional y coreográfica dentro de esta formación francesa\, presentando Magnifique (2009)\, con música de P. I. Tchaikovsky\, y Romeo y Julieta (2010)\, con música de Héctor Berlioz\, dos ballets muy refrendados por el público y la crítica francesas. Luego llega la producción Lucifer (2011) y otras colaboraciones hasta que el 2017 recibe el Premio a la Mejor Compañía de Danza Francesa\, otorgados por la Asociación de la Crítica de Teatro\, Música y Danza de Francia. Es en 2019\, junto a coreógrafos como Blanca Li\, Angelin Prejlocaj y Jirí Kylián\, Thierry Malandain es nombrado Miembro de la Académie des Beaux-Arts de Francia. \nMOZART À 2. Variaciones en un acto para doce bailarines\, con coreografía de Thierry Malandain y música de W.A. Mozart. (35 min).\nVestuario:  Jorge GallardoIluminación: Jean-Claude Asquié\nEn 1977\, se utilizaron algunas composiciones de los conciertos para piano de W.A. Mozart para crear una coreografía de dúos que llevó por título Bal Solitude; un programa de pasos a dos\, donde el amor como elemento carnal y efímero era el protagonista dentro del contexto de una coreografía\, en el que la soledad se pone de manifiesto cuando éste no es correspondido. En este contexto ambivalente de amor y desamor\, confluye la magnífica partitura de W.A. Mozart\, que toma su protagonismo por su intensidad y por el grado de carencia que se muestra en Mozart a 2. Coreografía\, hoy en repertorio en el Leipzig Ballet (Alemania) o en el Wiener Staatsballet (Austria). Esta coreografía\, regresa al repertorio en gira del MALANDAIN BALLET BIARRITZ\, a la que se ha añadido un nuevo paso a dos.Mozart a 2 es una suite de pasos a dos en los que se puede apreciar el riesgo\, la profundidad\, la originalidad y la verdadera expresión visual de una coreografía donde los bailarines ofrecen una coreografía onírica y desbordante de energía\, al más puro estilo clásico. Las seis parejas en escena interpretan una magnífica pieza para piano\, rebosante de calidad técnica con pasos bien construidos y elevaciones del más puro estilo clásico. \nEL PÁJARO DE FUEGO\,  ballet para 22 bailarines\, a partir de la coreografía de Michel Fokine\, con coreografía de Thierry Malandain y música de Igor Stravinsky. Estrenada en el Théâtre National de Chaillot. París\, el 4 de noviembre de 2021. (30 min).\nEscenografía y vestuario:  Jorge GallardoIluminación:  François MenouRealización vestuario: Véronique Murat / Charlotte Margnoux\nEl Pájaro de Fuego fue creado en el Teatro de la Ópera de París el 25 de junio de 1910 por los Ballets Rusos de Serge Diaghilev.\n2021/09/10 L’oiseau de feux Thierry Malandain ©Olivier Houeix ©Olivier Houeix\nUn cuento tradicional ruso sobre un maravilloso pájaro de oro incandescente que es perseguido por Ivan Tsarévitch\, sin que éste pueda atraparlo; tan solo consigue una de sus plumas resplandecientes para mostrar al mundo el poder del ser humano. Thierry Malandain al igual que Georges Balanchine en 1949\, utiliza la suite orquestal de 1945\, para crear una de las coreografías míticas del periodo clásico-romántico de este pájaro portador de esperanza e icono revolucionario\, que simboliza aquello que conecta el cielo con la tierra y que es el fénix que renace de sus cenizas. Una coreografía evocadora que el gran Maurice Béjart creó en una adaptación de 1970 y que el gran maestro suizo permitió bailar a Thierry Malandain en el Ballet del Rin. Este cuento danzado es un soplo de aire puro que viene de las alturas\, llevando el alma al ser humano para darle consuelo y esperanza\, tal y como Francisco de Asís\, el santo poeta de la naturaleza\, conversaba con sus hermanos los pájaros\, tanto con aquellos bellos y esplendorosos\, como con los simples gorriones. \nBOLERO\,  ballet para doce bailarines\,  a partir de una coreografía de Thierry Malandain\, con música de Maurice Ravel. Estrenada el 19 de mayo de 2001 en la Gare du Midi de Biarritz. (15 min).\nEscenografía y vestuario:  Jorge GallardoIluminación:  Jean-Claude Asquié\nEn un espacio cerrado y pequeño\, doce bailarines interpretan\, casi sin alma\, sometidos a la repetición obsesiva del tema orquestal de Maurice Ravel\, dándole un final explosivo y liberador tal y como sugiere la partitura musical\, huyendo y chocando contra el silencio. Ante esta analogía erótica\, Thierry Malandain confina a los bailarines en un espacio cerrado y restringido. Un límite contenido en la composición musical que Maurice Ravel hace confluir en un final intenso. Coreografía creada pensando en la bailarina rusa Ida Rubinstein\, amiga y mecenas de Maurice Ravel\, este ballet de marcado carácter español\, fue creado por la Compañía Rubinstein en el Teatro de la Ópera de París y estrenado el 22 de noviembre de 1928\, a partir de una coreografía de Bronislava Nijinska.El argumento sitúa la acción en una taberna andaluza donde\, bailando sobre una mesa\, una gitana provocaba la embriaguez sensual del público masculino asistente. La actual coreografía se aleja de este relato\, que Maurice Béjart actualizó en 1961\, centrándose únicamente en el motivo musical que despliega Maurice Ravel de forma obsesiva hasta la apoteosis final\, sin ocultar el carácter músico-sexual de la pieza en su desarrollo compositivo y su final. \nBAILARINES\nIone Miren Aguirre\nGiuditta Banchetti\nClémence Chevillotte\nClara Forgues\nIrma Hoffren\nClaire Lonchampt\nNuria López Cortés\nAlessia Peschiulli\nYui Uwaha\nPatricia Velázquez\nAllegra Viarello\nLaurine Viel\nRaphaël Canet\nMickaël Conte\nJeshua Costa\nFrederick Deberdt\nLoan Frantz\nHugo Layer\nGuillaume Lillo\nArnaud Mahouy\nAlejandro Sánchez Bretones\nIsmael Turel Yagüe \nDIRECCIÓN ARTÍSTICA y COREOGRAFÍA\nThierry Malandain \nHorarios de funciones:\nJueves\, 27 de abril\, a las 20.00 h.\nViernes\, 28 de abril\, a las 20.00 h.\nSábado\, 29 de abril\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 30 de abril\, a las 19.00 h. \nDuración: 100 minutosEspectáculo recomendado a partir de 7 años\nPrecios: de 5 a 30 €\nBonificación: Este espectáculo está bonificado para la función del jueves\, 27 de abril \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/malandain-ballet-biarritz/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/03/malandain-ballet-biarritz_63c5bb4b4b95f-s0J5aD.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230420T000000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230424T000000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230330T072747Z
LAST-MODIFIED:20230511T091251Z
UID:10007232-1681948800-1682294400@zaragenda.com
SUMMARY:IIIº FESTIVAL INTERNACIONAL DE MAGIA CIUDAD DE ZARAGOZA
DESCRIPTION:IIIº FESTIVAL INTERNACIONAL DE MAGIA CIUDAD DE ZARAGOZA \nGALA INTERNACIONAL DE LA MAGIA\nHacía finales del siglo XIX nace en Tamarite de Litera un mago que estaba destinado a hacer historia\, José de Florences. Su magia recorrió el mundo entero\, reyes\, zares y jefes de estado de todo el mundo quedaron impresionados ante sus proezas mágicas\, no en vano\, la frase que acompañaba a sus carteles era: José de Florences\, Rey de los prestidigitadores y prestidigitador de Reyes. Inspiró y enseño a grandes magos\, como José Frakson que\, tras triunfar en España\, siguió haciéndolo en Estados Unidos. Florences fue también miembro fundador de la Sociedad Española de Ilusionismo y uno de los grandes magos que ha tenido este país. Es el único mago español que tiene un monolito en su honor y anualmente se celebra un evento mágico en su ciudad natal. \nLa Edad Dorada\nCon la proliferación de las salas de fiesta en muchas ciudades\, Zaragoza se convierte en un foco de actividad mágica en el tercer tercio del siglo XX. El Teatro Principal acoge desde 1972 el Festival de Magia Fiestas de Primavera\, que durante varios años ofrece al público zaragozano\, lo mejor de la magia mundial del momento. La ciudad contaba con hasta 16 salas de fiesta activas en Zaragoza; se podía disfrutar de mucha magia y muchos magos zaragozanos\, y comienzan a despuntar a nivel nacional\, y a ganar premios en los Congresos Mágicos Nacionales. Nombres como Rahma-Khan\, Sharkan\, Revi\, Los tres Sattans\, Jav-May\, Morlas\, Wossler\, Roger\, Numa\, Rayer’s Sam\, Peter Diz\, entre otros\, no paran de repetirse en las listas de premiados de los congresos. Y no solo con premios nacionales; en 1985\, Javier Antón gana el Primer Gran Premio Mundial de Magia en la ciudad italiana de Rímini. Desde entonces\, Javier Antón\, fue solicitado por todo el mundo. Desde shows en Mónaco\, hasta varias temporadas en Las Vegas. Todos ellos fueron rechazados por el gran mago zaragozano.\nLuego llegaría el gran Pepe Carroll. Nacido Bilbilitano y crecido en Zaragoza\, fue junto a Juan Tamariz\, el mago más destacado\, mediático y conocido de finales del siglo XX en España. Participó en numerosos programas de televisión de la época\, VIP Noche\, Encantada de la Vida\, Sorpresa Sorpresa\, y presentó el programa más famoso de humor de los noventa: Genio y Figura. En Antena 3 llegó a tener su propio concurso ¿A quién se le Ocurre? y grabó un increíble programa especial titulado: ¿Quién sabe Como?. Todo esto después de haber dado la vuelta al mundo con su magia\, habiendo cosechado dos premios internacionales además de varios nacionales. Y habiendo actuado en míticos lugares como la meca de la magia El Castillo Mágico\, en la ciudad de Los Ángeles. \nEn la Actualidad\nMagos aragoneses que han recorrido el mundo con su magia\, como Florences\, Rahma Khan\, Javier Antón\, y numerosas salas de fiesta\, festivales de primavera\, grandes figuras mediáticas como Pepe Carroll… Con todos estos antecedentes\, podemos decir que Aragón ha sido y es\, tierra de grandes magos\, así como el público zaragozano\, es un activo espectador que le gusta disfrutar de la magia de calidad.\nEste IIº Festival\, nace con la idea de retomar de algún modo ese testigo que nos dejaron las generaciones pasadas\, en las que grandes galas mágicas se celebraban en el Teatro Principal y donde el público zaragozano podía disfrutar de la flor y nata de la magia nacional e internacional.\nEl Festival Internacional de Magia Ciudad de Zaragoza\, continúa con su segunda edición\, con la idea de crecer y renovarse en cada convocatoria\, esforzándose en llevar la magia a todos los rincones de la ciudad\, de la mano de figuras de nivel internacional. \nLuis Larrodera\nZaragoza. España. Presentador \nLuis Larrodera es uno de los rostros más reconocidos dentro de la comunicación en nuestro país. Desde su debut a nivel nacional en 2004\, al frente del mítico programa de Tve “1\, 2\, 3”\, este zaragozano ha presentado y dirigido diferentes formatos en la pequeña pantalla (Saber y Ganar\, en La2 de Tve; Me Resbala\, en Antena3 tv; y ha sido la voz del programa El Precio Justo; además de otros programas para Aragón Tv y Telemadrid). Presenta programas en las principales emisoras de radio de nuestro país\, y en 2018\, en la Xª Edición del Fest TVal\, recibe el Premio Mainat junto a Emilio Aragón\, Olga Viza y Jorge Fernández. Ha participado en series tan destacadas como El Ministerio del Tiempo\, para Tve y largometrajes e\, incluso\, escrito un libro. \nRúbi Férez \nLa Rioja. España. Gran Premio Congreso Mágico Nacional\nTras finalizar sus estudios elementales y profesionales en el Conservatorio de Música de Calahorra\, se traslada a Zaragoza\, ciudad en la que se gradúa en Arte Dramático en la Escuela Municipal de Teatro. A partir de entonces\, se dedica al mundo del ilusionismo y es en 2013 cuando comienza a aprender sus primeros juegos de magia de manera autodidacta.\nActualmente compagina\, de manera profesional\, sus espectáculos de magia\, música y teatro\, combinándolos\, todos ellos\, en una apuesta artística única\, fresca y carismática. En marzo de 2022 fue reconocido con el Gran Premio en el Congreso Mágico Nacional de Almussafes\, Valencia)\, avalado por la Asociación Mágica Aragonesa y siendo el mago más joven en toda la historia en recibir este reconocimiento.\nSus principales reconocimientos nacionales e internacionales: \nMemorial Pepe Carrol 2017 (Zaragoza) \nMemorial Ascanio 2017 (Madrid) \nMagic Valongo 2018 (Portugal) \nTMA 2019 (Taiwán) \nGran Premio del Congreso Mágico Nacional de España 2022 (Almussafes\, Valencia) \nSu pasión por las diferentes artes escénicas\, le llevan a crear propuestas siempre originales\, cargadas de energía\, personalidad y entrega. \nManolo Costa y Mindanguillo\nAlicante. España. Gran Premio de Magia Cómica.\nJosé Juan Díaz inició su formación teatral a través de la técnica del clown\, descubriendo a su vez\, el bufón\, la máscara neutra\, la Commedia dell’Arte\, el mimo y la pantomima\, el teatro gestual\, la danza contemporánea\, el teatro de improvisación y el teatro foro\, entre otras muchas disciplinas artísticas\, aprendiendo de profesionales de reconocido prestigio internacional.Manolo Costa Laorden comenzó con el mundo del ilusionismo desde joven. En 2005 se forma en múltiples disciplinas artísticas\, especialmente en magia e ilusionismo\, así como en teatro gestual\, improvisación y en la técnica del clown. Su concepción mágica complementada con el resto de disciplinas\, le ha llevado a crear\, junto a José Juan Díaz\, un particular estilo de hacer magia que los ha proyectado tanto a nivel nacional como internacional.Sus principales reconocimientos nacionales e internacionales: \nPrimer Premio de España en Magia Cómica\, 2016. \nPremio del Público en el Congreso Nacional de Magia 2016 \nPrimer Premio Magia de Escena en el Congreso Nacional de Portugal \nXXV Magic Valongo 2016 \nGrand Prix Portugal \nPremio Nacional en Francia \nCampeones de Europa 2017 \nFirechill\nFilipinas. Las Vegas. Premio Festival Mundial del Circo Demain. París.\nEhrlich Firechill Ocampo es un artista único que trabaja en escena con diversos accesorios de fuego y luz\, como el poi\, bastón\, batuta\, aro y su especialidad\, la varita de levitación; un accesorio mágico en el que el artista filipino parece bailar con un palo flotante. Sus números se convierten en pura magia\, creando imágenes hipnóticas y totalmente cautivadoras. Algo único y nunca visto\, además de un complemento emocionante para cualquier espectáculo.Lleva con sus espectáculos desde 2005\, y haciendo girar el poi desde 2010\, explorando continuamente la fusión de círculos de flujos y líneas concéntricas. A principios de 2013\, Firechill descubre el arte mágico de la varita de levitación. Desde entonces ha estado explorando un estilo único que le permite girar la varita\, creando números de expresión libres y únicos a través de la danza y la improvisación.Firechill ha actuado en numerosos países\, siendo invitado a diferentes eventos en Singapur\, Corea del Sur\, Malasia\, Tailandia\, Estados Unidos y Francia\, donde recientemente ha representado su espectáculo en el XXXVII Festival Mondiel du Cirque de Demain\, en París. Sus destacadas participaciones en números individuales de los espectáculos de Le Cirque du Soleil por todo el mundo\, le han convertido en un artista de fama internacional.En la actualidad cuenta con un espectáculo propio en el Hotel Winn de Las Vegas (EE.UU.)Sus principales reconocimientos nacionales e internacionales: \nAmericat’s Got Talent \nArtista del Cirque di Soleil \nYoung-Min Kim\nSeoul. Korea. Campeón Mundial de Magia 2015\nEl gran artista coreano Young-Min Kim es uno de los ganadores más jóvenes del Campeonato Mundial de Magia (FISM) Su espectáculo sorprendió especialmente al mundo de la magia\, y tras conseguir el Premio más prestigioso del FISM\, se ha convertido en toda unes estrella internacional\, actuando en números estelares en Las Vegas y Broadway. Sus espectáculos\, mundialmente conocidos\, tanto en diferentes teatros de todo el mundo como en programas de Tv\, y sus números han sido destacados\, por su calidad\, en medios de comunicación tan influyentes como The New York Times. Todo un lujo tener a Young-Min Kim en el IIIº Festival Internacional de Magia Ciudad de Zaragoza.Sus espectáculos han participado en festivales de todo el mundo\, actuando en países como EE.UU (Nueva York / Las Vegas)\, Canadá\, Australia\, Taiwán\, España\, Japón\, Francia\, Reino Unido\, Italia\, China\, Arabia Saudí\, Rusia o Suecia\, entre otros. Sus propuestas han aparecido en programas de televisiones de todo el mundo y en los más destacados como Le Plus Grand Spectacle du Monde para la France Tv1\, o Masters of Illusion para US The CW\, entre otros.En 2015 obtuvo el Primer Premio en Magia General en el FISM WCM\, recibiendo muchas críticas favorables de magos e ilusionistas de fama mundial\, como Franz Harazy\, Luis De Matos\, y Cyril.\nSus principales reconocimientos nacionales e internacionales: \nAustralia\, OzAsia Festival\, Her Majesty’s Theater.Jeju\, IUCN (International Union for Conservation of Nature)Moscow. XV Chekhov International Theatre Festival.Arabia Saudi – Riyadh SeasonIII International Festival Grand FinaleTaiwán. ACC National Asia Culture HallCanadá & North America TourBroadway (New York). New Victory TheaterLas Vegas (USA). Mlive invited performanceTaiwán. Dr. Sun Yet-sen Memorial HallJapan. Kyushu Tour.Canadá. Cinars Biennale. Canada Offical ShowcaseFrance. Mandarakes d’0r Award & TV Show (C8Tv)Hong Kong. Arts Carnival. Invited performanceU.S. Master of Illusion Filmong (US The CW)Kazakhstan. Invited performance to PresidentPortugal. Impossible Tv Show (Directo 1)London. Sadler’s WellsSeychelles. Guest performanceItaly. Magico Italiano in Abano TermeChina. Beijing Magic Gala Show Guest PerformanceEdimburgo. Edinburg Festival FringeFrance. The Grand Cabaret Tv Show (France Tv1)Suecia. Sweden Magic Weekend Guest Perfomance \nYao Xinge\nChina. Humor y Mentalismo. Got Talent España\nJoven mago procedente de China\, aunque lleva varios años afincado en España\, huyendo de su país. Aunque cursó estudios de ingeniería (petroquímicas)\, su sueño siempre fue ser mago. En su camino se cruza con Javier Botía\, reconocido campeón del mundo de mentalismo\, en un congreso mágico en Asia\, y cuando lo vio actuar\, Javier Botía le propuso venir a España para trabajar conjuntamente.Yao Xinge saltó a la fama gracias a su participación en Got Talent Show España\, donde contó sus historia personal y presentó un efecto de magia que combina humor y mentalismo\, que le supuso un merecido y reconocido pase de oro.Aunque tiene una amplia experiencia como ayudante de Javier Botía\, son menos las ocasiones en las que se le ha visto presentando sus efectos de magia únicos e innovadores. De hecho\, fue a raíz de su pase por Got Talent cuando tomó la decisión de actuar también en solitario. Y es que\, a pesar de la barrera de idioma\, su divertida forma de hablar español y su talento para mantener enganchado de principio a fin al público\, hacen que su propuesta artística y mágica sea muy especial.Actualmente es uno de los artistas emergentes con mayor proyección dentro del mundo del ilusionismo\, y sigue trabajando constantemente por hacer de la magia (su sueño) su forma de vida. Es por eso que el sueño de Yao se hará realidad con la ayuda de todo el público a través del aplauso sincero. \nAnca & Lucca\nRumanía / Austria. Primer y Segundo Premio de Magia y Mentalismo Mundial y de Europa\nLucca lleva más de 20 años en mundo de la magia. De origen austríaco\, se ha convertido en ilusionista y conferenciante profesional desde 2008. Anca nacida en Rumanía\, se formó en danza y ha ido adquiriendo una amplia experiencia profesional\, creando una pareja artística que ha sido reconocida\, no solo en Europa\, sino también en el resto del mundo.En 2012\, Anca & Lucca comenzaron a rediseñar sus espectáculos\, enfocados en la reinvención de la ilusión de la lectura de la mente y la clarividencia. Desde entonces\, no han dejado de ampliar los límites del mentalismo e sus actuaciones son\, gracias a ello\, entretenidas e intrigantes\, incluso para aquellos que no les gustaba la magia antes.¿Es real que un especialista te lea la mente y sea un especialista en clarividencia? ¿O es tan solo una ilusión mental que se puede explicar? En el espectáculo de Anca & Lucca se revelan en directo los secretos de la magia mental dejando al espectador sin palabras y lleno de dudas por su asombro a saber que sus datos más personales pueden salir a la luz. Los espectadores se convierten en parte de las ilusiones de esta pareja\, en un espectáculo insuperable de magia mental.Juntos\, Anca & Lucca\, no solo nos presentan su profesionalidad y amor por la magia en el escenario\, sino también la magia de su propia realidad como pareja\, no solo artística\, que conforma una historia muy entrañable al saber como se conocieron. En su espectáculo\, Anca & Lucca crean ilusiones únicas dentro del mundo de la magia mental\, llenas de una exigencia técnica extremadamente increíble. Con los ojos cerrados\, adivina movimientos\, datos personales del público\, destinos de ensueño\, y nombres y vivencias personales de espectadores\, que nunca han conocido antes.En su actuación de mentalismo\, realizan una demostración viva del poder de sus mentes. En un mundo de alta tecnología como el nuestro y con un acto tan aparentemente imposible\, resulta evidente la sospecha del uso de cámaras ocultas\, auriculares u otros dispositivos de señalización electrónica. Anca & Lucca descartan tales métodos y firman una declaración jurada para demostrarlo. No utilizan nada de electrónica en sus efectos\, ni asistentes secretos\, ni ningún otro tipo de acuerdo previo. Nunca lo han hecho y nunca lo harán\, y\, para el que pueda probarlo\, ofrecen una recompensa de 1 millón de dólares (certificado ante Notario).\nSus principales reconocimientos nacionales e internacionales: \nRimini (Italia). Subcampeones del Mundo de Mentalismo en el FISM WCM 2015Manresa (España). Campeones de Europa de Mentalismo en FISM ECM 2017Busan (Corea del Sur). Subcampeones del Mundo de Mentalismo en FISM WCM 2018Quebec (Canadá). Campeones del Mundo de Mentalismo en FISM WCM 2022 \nGALA INFANTIL DE MAGIA\nIván Santacruz\nMadrid. España. Premio Nacional de Magia Infantil y Magia Cómica\nConocido también como el Papa Mago\, Iván Santacruz comienza su andadura mágica hace 25 años\, de la mano de su maestro y mentor\, Malakatín. Por aquel entonces comenzó a conocer a muchos grandes y reconocidos magos\, de los cuales aprendió muchos de los juegos y tablas que hoy en día utiliza en sus espectáculos. Es uno de los primeros magos de España y de Europa en especializarse en magia infantil\, lo cual le ha hecho crecer y conocerse a nivel mundial como uno de los pocos magos cuyos espectáculos son única y exclusivamente para el público más pequeño de la casa. En el año 2000 comenzó a trabajar junto a Jorge Blass\, lo que le ha permitido conocer teatros y escenarios de todo el mundo: Las Vegas\, Nueva York\, Los Ángeles… Gracias a esta experiencia\, no solamente creció mágicamente\, sino que también se formó como técnico de iluminación y sonido. Es un habitual colaborador de la Fundación Abracadabra\, entidad con la que llevan la magia a hospitales y a gente en riesgo de exclusión social. En 2020\, a causa de la pandemia\, se dio a conocer entre el público más joven al dedicarse a hacer espectáculos online interactivos para niñas y niños. \nKayto\nMadrid. España. Premio Magia Infantil Warner Bross\nKayto el Mago\, es un mago\, clown y músico perteneciente a la tercera generación de una familia dedicada al mundo del circo. Con más de dos décadas sobre los escenarios\, es ganador del Premio de Magia Infantil que concede la productora Warner Bros. Ha actuado en los mejores circos y teatros europeos y ha impartido numerosos talleres de magia\, clown y globoflexia\, con espectáculos sorprendentes para los más pequeños.¿Qué resulta más poderosa\, la magia o la risa? El reputado y multi-premiado Mago Kayto combina estas dos disciplinas en un espectáculo incomparable. Ilusión\, trucos inexplicables y muy buen humor\, sirven de hilo conductor en una propuesta escénica asombrosa donde los más jóvenes de la casa y las carcajadas\, son los verdaderos protagonistas activos de una experiencia mágica incomparable\, en la que nada es lo que parece y todo lo imposible parece hacerse posible.\nManolo Costa y Mindanguillo\nAlicante. España. Gran Premio de Magia Cómica. \nYoung-Min Kim\nSeoul. Korea. Campeón Mundial de Magia 2015 \nIIIº Festival Internacional de Magia Ciudad de Zaragoza\,  gran Gala de la Magia\, presentada por Luis Larrodera \nARTISTAS INVITADOS \nRúbi Férez\nManolo Costa y Mindanguillo\nFirechill\nYoung-Min Kim\nMago Yao\nAnca & Lucca\nIván Santacruz\nKayto \nCOORDINACIÓN GENERAL\nPepe Lirrojo \nHorarios de funciones:\nJueves\, 20 de abril\, a las 20.00 h.  (GALA INTERNACIONAL DE MAGIA)\nViernes\, 21 de abril\, a las 20.00 h.  (GALA INTERNACIONAL DE MAGIA)\nSábado\, 22 de abril\, a las 20.00 h.  (GALA INTERNACIONAL DE MAGIA)\nDomingo\, 23 de abril\, a las 19.00 h. (GALA INTERNACIONAL DE MAGIA)\nLunes\, 24 de abril\, a las 12.00 h. (GALA INFANTIL DE MAGIA)\nDuración: 85 minutos.Espectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 30 €\nBonificación: espectáculo bonificado para la función del jueves 20\, y lunes 24\, hasta agotar localidades disponibles \n  \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/iiio-festival-internacional-de-magia-ciudad-de-zaragoza/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Magia
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/03/iiio-festival-internacional-de-magia-ciudad-de-zaragoza_63b34653981c7-DusOpC.tmp_.png
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230405T000000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230416T000000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230330T072731Z
LAST-MODIFIED:20230330T072731Z
UID:10007205-1680652800-1681603200@zaragenda.com
SUMMARY:BURUNDANGA
DESCRIPTION:Burundanga refleja\, de una manera original y absurda\, el final de la banda terrorista ETA\, con una trama llena de intriga y humor partiendo de un lío amoroso. Tres ingredientes\, que bien mezclados\, han conseguido la complicada alquimia de convertirse en uno de los grandes éxitos teatrales de los últimos tiempos. En Burundanga los personajes son tan cotidianos que cualquiera puede sentirse identificado\, y plantea un dilema que todos\, en algún momento\, hemos podido vivir. Y de repente se transforma en una comedia loca y disparatada\, que no para de sorprender\, contagiando al espectador de su locura.\nBerta\, embarazada de Manel\, no sabe si él la quiere lo suficiente como para seguir con el embarazo. Silvia\, su compañera de piso\, farmacéutica\, que acaba de comenzar la carrera\, le propone administrarle a su novio una dosis de escopolamina\, un alcaloide conocido como Burundanga\, droga que lo dejará a merced de las preguntas de ella y sin voluntad para mentir. Berta lo hace y descubre\, no solo lo que pretendía saber\, sino también otra verdad inesperada que hará explotar por los aires un lío de consecuencias imprevisibles. Resulta que Manel es miembro destacado de la banda terrorista ETA. De repente aparece Gorka\, compañero de comando de Manel y la situación comienza a enredarse cada vez más. Cuando todo parece que no puede ir a peor\, entra en escena Carlos\, empresario y tío de Silvia\, y la trama tira hacia un secuestro digno de los Hermanos Marx\, envuelto todo en una sucesión de situaciones cómicas que llevan a cada personaje\, de sorpresa en sorpresa\, de risa en risa\, a un final inesperado. \nCon más de 2.800 funciones realizadas y después de ser vista por más de un millón de espectadores\, Burundanga se ha convertido en todo un referente de la comedia teatral española\, con 11 temporadas en cartel. \nREPARTO\nGuillermo Sanjuan\nRebeca Valls\nJuan Gea\nJorge Vidal\nPaula Braguinsky \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEscenografía   Anna Tusell\nIluminación   Felype R. de Lima\nVestuario   Felype R. de Lima / Ester Fernández\nEspacio sonoro   Tuti Fernández\nFotografía   Vicente Jiménez\nDirección técnica   Marcos Orbegozo\nRealización decorados   Morata y Sfumato\nRegiduría   Desirée Clari\nAyudante de dirección   Rebeca Valls\nProducción ejecutiva   El Punt de la I / Olympia Metropolitana \nDIRECCIÓN\nGabriel Olivares \nHorarios de funciones:\nMiércoles\, 5 de abril\, a las 20.00 h\nJueves\, 6 de abril\, a las 20.00 h.\nViernes\, 7 de abril\, a las 20.00h.\nSábado\, 8 de abril\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 9 de abril\, a las 19.00 h.\nMartes\, 11 de abril\, a las 20.00 h\nMiércoles\, 12 de abril\, a las 20.00 h\nJueves\, 13 de abril\, a las 20.00 h.\nViernes\, 14 de abril\, a las 20.00h.\nSábado\, 15 de abril\, a las 18.30 y 21.30 h.\nDomingo\, 16 de abril\, a las 19.00 h. \nDuración: 110 minutos \nEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: espectáculo bonificado para la función del Miércoles\, 5 \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/burundanga/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/03/burundanga_63b3464ee8425-US6wjt.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230330T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230402T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230330T072727Z
LAST-MODIFIED:20230330T072727Z
UID:10007190-1680206400-1680465600@zaragenda.com
SUMMARY:XIV FESTIVAL ZARAGOZA COMEDY
DESCRIPTION:XIV FESTIVAL ZARAGOZA COMEDY\nEl Festival Zaragoza Comedy vuelve al TEATRO PRINCIPAL un año más\, y ya son catorce ediciones\, para presentar a tres de los más destacados especialistas de la stand up comedy de nuestro país. Nos referimos a la vasca Valeria Ros \, el abulense Alex Clavero y el barcelonés Ángel Martín. \nJueves\, 30 de marzo\nVALERIA ROS \nMATURE \nValeria Ros es una de las caras más conocidas del stand-up femenino. Forma parte del circuito de comedia con más de 100 actuaciones por año. Realizó un programa radiofónico de emisión semanal\, La Lengua Moderna\, junto al también cómico Héctor de Miguel. Al mismo tiempo\, ha sido colaboradora\, desde 2017\, en el programa A Vivir que son Dos Días\, presentado y dirigido por Javier del Pino. Todo ello\, compaginándolo con el famoso programa de CUATRO\, Zapeando que diariamente saca punta a la actualidad informativa de cada día\, en el que realizaba una sección semanal titulada Lo que Pides y lo que te Llega. \nViernes\, 31 de marzo\nALEX CLAVERO \nLA NUEVA NORMALIDAD \nAlex Clavero se dedica a contar historias desde la verdad -aunque es de exagerar-\, haciendo un humor tan blanco casi como su piel. Eso sí\, no miente cuando dice que es de un pueblo tan pequeño que se llama Casasola. Delante de un micrófono tiene el humor gestual\, la simpatía\, la absurdez y el ritmo como ingredientes fundamentales… Así que desde esa delgada línea que separa la realidad de la ficción\, pretende que la gente que le escuche se ría\, se sienta identificada\, a veces incluso emocionada\, y se vayan de ahí pensando que la vida merece la pena. Además de su show #mimadresestrendingtopic\, es colaborador de RockFM siendo El Francotirarock en el programa El Pirata y su Banda. Ha sido colaborador y guionista del programa de ANTENA3 El Hormiguero. Ha colaborado en Lo Mejor que te Puede Pasar\, programa presentado por Nuria Roca en MELODÍA FM. Ha interpretado monólogos en El Hormiguero; Comedy Central de PARAMOUNT COMEDY; Sopa de Gansos\, para CUATRO; El Club de la Comedia\, para LA SEXTA\, siendo finalista en el certamen del año 2011. Aparte de formar parte del espectáculo Vaquero y Clavero\, también realiza en show Humor de Protección Oficial junto a JJ Vaquero\, Quique Matilla\, Nacho García y Fran El Chavo. \nSábado\, 1 y Domingo\, 2 de abril\nÁNGEL MARTÍN \nPUNTO PARA LOS LOCOS \nTras pasar un casting\, se dio a conocer como cómico en PARAMOUNT COMEDY a mediados de la década de los 2000. Ganó mucha más popularidad cuando comenzó a presentar\, junto a Patricia Conde\, el programa Sé lo que Hicisteis…\, en el que comentaba\, de forma satírica\, la actualidad del mundo de la televisión\, especialmente enfocado en los programas de la prensa rosa. En la edición de Sé lo que Hicisteis… se mantuvo hasta el año 2011\, periodo en el cual Ángel Martín\, fue premiado en numerosas ocasiones\, \nHorarios de funciones:\nJueves\, 30 de marzo\, a las 20.00h.  VALERIA ROS – Mature\nViernes\, 31 de marzo\, a las 19.00 y 22.00 h.  ALEX CLAVERO – La Nueva Normalidad\nSábado\, 1 de abril\, a las 20.00h.  ÁNGEL MARTÍN – Punto para los Locos\nDomingo\, 2 de abril\, a las 19.00 h.  ÁNGEL MARTÍN – Punto para los Locos\nDuración: 90 minutos. \nEspectáculo recomendado para mayores de 16 años\nPrecios: de 5 a 25 € \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/xiv-festival-zaragoza-comedy/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:humor,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/03/xiv-festival-zaragoza-comedy_6372acdb88cf5-nG9Irf.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230323T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230326T000000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230324T104014Z
LAST-MODIFIED:20230324T104014Z
UID:10007144-1679601600-1679788800@zaragenda.com
SUMMARY:MALOS TIEMPOS PARA LA LÍRICA. Un reencuentro con la Zarzuela
DESCRIPTION:MALOS TIEMPOS PARA LA LÍRICA. Un reencuentro con la Zarzuela\nTEATROS DEL CANAL / KLEMARK \nSINOPSIS\nDon Julián es un viejo maestro de la lírica que\, en su día\, fue profesor de canto de la famosa Susan King. En realidad\, Susan es la soprano Susana Rey que obtuvo sus mayores éxitos mundiales mezclando algunos temas de zarzuela con estilos tan dispares como el pop\, el rock\, el hip hop o el reggeaton.\nActualmente\, Don Julián\, solo y enfermo\, se halla en una moderna y automatizada residencia para ancianos. Susana\, que sigue conservando un especial apego a su maestro\, viaja desde EE.UU. para visitarlo a pesar de que él no quiere verla\, pues considera que ella prostituyó sus enseñanzas aplicándolas a una música siniestra. Durante los años en que Susana fue la alumna más brillante de Don Julián\, la diferencia de edad\, no impidió que éste se sintiera profundamente atraído por la joven discípula. En ella también pervive la insondable dependencia sobre el intenso predominio que ejerció el maestro en vida.\nDurante la visita surgirán de nuevo los vínculos sadomasoquistas que les unen. Susana aparecerá en la habitación de la residencia ataviada como en sus conciertos modernos y cantando los temas zarzuela-pop-rock. Sin embargo\, ante la cólera del maestro\, irá cambiando de vestuario y actitud para convertirse en la joven y sumisa discípula de Don Julián. A partir de aquí\, asistimos a la dura exigencia de sus enseñanzas\, pero también a la pasión reprimida del maestro\, expresada en algunos temas de zarzuela.\nEl encuentro de ambos expone un choque generacional entre una cultura sentimental e inocente\, en proceso de extinción\, y el desenfreno del mundo actual personificado por actitudes estridentes y sentimientos virtuales. \nEl personajes de Susana King es interpretado por la soprano María Rey-Joly\, y el tenor Antonio Comas\, interpreta al maestro Don Julián. Los dos cantantes-actores han trabajado como protagonistas en diversas obras líricas de Albert Boadella\, como Amadeus\, El Pimiento Verdi\, Don Carlo\, El Pintor\, ¿Y si nos Enamoramos de Scarpia? y Diva.El eje musical del espectáculo se centra en la interpretación de romanzas de zarzuela de los maestros Sorozábal\, Chapí\, Serrano\, Arrieta\, etc. Estas romanzas también se alternan con las versiones pop-rock de algunas de ellas. \nMalos Tiempos para la Lírica. Un reencuentro con la zarzuela\, espectáculo de creación\, partir de una dramaturgia de Albert Boadella y Martina Cabanas \nREPARTO\nMaría Rey-Joly (soprano)\nAntonio Comas (tenor) \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEspacio escénico   Bernat Jansà / Martina Cabanas\nIluminación   Bernat Jansà\nFotografía   Carlos Malpartida\nAsesoría artística   Dolors Caminal\nAyudante de dirección   Martina Cabanas\nDistribución   Emilia Yagüe Producciones \nDIRECCIÓN\nAlbert Boadella \nHorarios de funciones:\nJueves\, 23 de marzo\, a las 20.00 h.\nViernes\, 24 de marzo\, a las 20.00h.\nSábado\, 25 de marzo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 26 de marzo\, a las 19.00 h. \nDuración: 90 minutosEspectáculo recomendado a partir de 16 años\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 23 de marzo. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/malos-tiempos-para-la-lirica-un-reencuentro-con-la-zarzuela/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Música
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/02/malos-tiempos-para-la-lirica-un-reencuentro-con-la-zarzuela_638e5c2ddbb1d-xfh14u.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230320T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230320T190000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230309T081147Z
LAST-MODIFIED:20230309T081147Z
UID:10007067-1679338800-1679338800@zaragenda.com
SUMMARY:CLÁSICOS EN LA LUNA
DESCRIPTION:La directora del I.E.S. Pedro de Luna de Zaragoza quiere crear un grupo de teatro formado por alumnos/as\, exalumnos/as y personal docente del centro\, que interpreten obras clásicas grecolatinas\, al igual que hacen en otros institutos de España. Para ello encarga este proyecto ilusionante a cinco jóvenes de 2º de bachillerato del Instituto que han estado haciendo un taller de teatro durante los últimos años.\nLos jóvenes dudan de la viabilidad del proyecto\, aun así comienzan a investigar sobre las posibilidades del mismo. Para ello deben decidir qué tipo de teatro quieren hacer y pensar en los problemas que pueden surgir cuando comiencen los ensayos.\n¿De qué tratará su primera obra? ¿Será una comedia de Plauto\, o una tragedia griega de Eurípides? ¿O quizá adapten uno de los poemas épicos de Homero? Todo es posible. Sólo esperan que los dioses les sean propicios y el público benévolo. \nCLÁSICOS LUNA\, compañía y Proyecto Educativo Teatral Colectivo del I.E.S. Pedro de Luna de Zaragoza\, que comenzó su andadura en la primavera del año 2002\, cuando un grupo de profesores se plantearon que era una bonita idea\, y un reto importante\, crear una compañía teatral formada por alumnos/as\, exalumnos/as y docentes del propio instituto. \nClásicos en la Luna\, espectáculo teatral de creación\, a partir de una dramaturgia de Mª Ángeles Parroqué\, Juan Luis Pérez e Inmaculada Carné \nHorario de función:\nLunes\, 20 de marzo\, a las 19.00 h. \nDuración: 70 minutos \nEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecio: 5 € \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/clasicos-en-la-luna/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/03/clasicos-en-la-luna_6406548cab88c-BGT5yy.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230316T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230319T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230316T180224Z
LAST-MODIFIED:20230316T180224Z
UID:10007133-1678996800-1679256000@zaragenda.com
SUMMARY:ROMEO Y JULIETA
DESCRIPTION:Roberto Mori sustituye a José Luis Gómez en el espectáculo del Teatro Principal «Romeo y Julieta».\n \nLa Empresa Entrecajas Producciones Teatrales informa que el actor Roberto Mori sustituirá a José Luis Gómez en las cuatro funciones de «Romeo y Julieta» programadas en el Teatro Principal de Zaragoza la próxima semana entre los días 16 y 19 de Marzo. \nROMEO Y JULIETA \nTodos conocemos la excelente y lamentable tragedia de Romeo y Julieta. Los amantes que prefirieron morir juntos antes que vivir separados. \nWilliam Shakespeare dice que la muerte es el fin de todo y que Romeo y Julieta murieron abrazados en el mausoleo de Verona. Ahora\, 400 años después\, os vamos a demostrar que William Shakespeare se equivocó: Ana Belén y Roberto Mori nos van a contar la verdadera historia de este amor prohibido. \nJulieta y Romeo despiertan después de un largo sueño\, pero no se reconocen. Julieta solo ve a un caballero ochentón y Romeo a una dama muy bien conservada. Los dos se creen que aún son un par de adolescentes. Julieta piensa que solo durmió un par de instantes y espera ansiosamente a su eterno amado; Romeo en cambio\, no se acuerda de nada. Y así\, lo que siempre creímos que era el final de la tragedia\, es el comienzo de la verdadera historia de los amantes más famosos del mundo. \nJulieta tiene que reconocer que ya no tiene 16 años y Romeo tiene que enfrentarse a un pared blanca contra la que choca al intentar recordar quién es y de dónde viene. \nEntre la felicidad de por fin poder estar juntos y la enorme tristeza de no haber podido vivir una vida entera juntos\, los dos intentan averiguar cómo llegaron hasta aquí y qué es lo que todavía les une. \nAna Belén y Roberto Mori nos cogen de la mano y nos enseñan las escenas más enigmáticas de la tragedia. Se enamoran\, se enfrentan en duelo\, se fugan\, se casan\, canta y bailan…\, se envenenan y al final mueren\, para demostrar a William Shakespeare que la muerte no es el fin de todo. \nRomeo y Julieta \nREPARTO \nAna Belén \nRoberto Mori \nMÚSICOS \nIrene Rouco (violonchelo) \nJosé Luis Torrijo (guitarra) \nDavid San José (piano) \nDIRECCIÓN \nRafael Sánchez \n  \nHorarios de funciones:\nJueves\, 16 de marzo\, a las 20.00 h. \nViernes\, 17 de marzo\, a las 20.00 h. \nSábado\, 18 de marzo\, a las 20.00 h. \nDomingo\, 19 de marzo\, a las 19.00 h. \nDuración: 90 minutos\nEspectáculo recomendado para todos los públicos \nPrecios: de 5 a 25 € \nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del jueves\, 16 de marzo \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/romeo-y-julieta/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/03/los-dos-pxi2lc8gr7ic7q53jtlzxfkslkxkyeben25e67ftrk-eGM2wM.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230313T193000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230313T193000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230301T201512Z
LAST-MODIFIED:20230301T201512Z
UID:10006980-1678735800-1678735800@zaragenda.com
SUMMARY:FUNDACIÓN CARLOS SANZ
DESCRIPTION:XIII Gala entrega de Premios.\nFUNDACIÓN CARLOS SANZ \nLa FUNDACIÓN CARLOS SANZ se pone de largo\, como cada año\, con la sociedad aragonesa. En este entrañable encuentro se reúne lo más granado de la sociedad aragonesa en una gala solidaria que pretende ser un marco para conocer de cerca las actividades de la Fundación. Una amplia y destacada representación del mundo deportivo\, en todas las disciplinas\, acompañados por sus equipos directivos y técnicos\, así como una destacada representación del mundo asociativo\, político\, eclesiástico\, empresarial\, económico\, del mundo de las artes y las letras\, y amigos\, muchos amigos\, que se dan cita en esta que es la XIII Gala\, porque ahí reside la grandeza de la FUNDACIÓN CARLOS SANZ. \nSon muchos\, cada vez más\, aquellos que ayudan\, apoyan y acompañan a esta Institución como Entidad referente a favor de la donación de órganos. Son más las caras que\, con grandes voluntades\, cada año\, se suman y aúnan esfuerzos a este proyecto tan entrañable\, a sus fines y\, en definitiva\, al sueño de esta Fundación. La Gala\, tiene un contenido principal: premiar\, galardonar\, obsequiar y reconocer públicamente a aquellas personas o entidades que año tras año\, hacen posible que el sueño de la FUNDACIÓN CARLOS SANZ sea real; que los fines se conviertan en hechos\, y que la Institución cada vez esté más consolidada. \nEn esta decimotercera edición\, se premia a tres destacados profesionales o entidades que colaboran o han colaborado con el mundo del deporte y con la Fundación\, como son Distribuciones Rodrigo\, empresa líder en distribución de alimentación\, con más de treinta años de dedicación; el Colegio Montessori\, con más de sesenta años de trayectoria educativa y el exfutbolista zaragozano y actualmente\, segundo entrenador del Real Zaragoza\, Javi Suárez Lizano. \nGALARDONADOS:  \nDistribuciones Rodrigo\, Colegio Montessori\, Francisco Javier Suárez Lizano. \nARTISTAS INVITADOS \nPepe Lirrojo \nJaimito Borromeo \nVianca Kovacs \nPRESENTAN \nPatri Galván / José Boto \nHorario de la Gala:\nLunes\, 13 de marzo\, a las 19.30 h. \nDuración: 120 minutos \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/fundacion-carlos-sanz/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Actividades,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/02/fundacion-carlos-sanz_63fd1a3a853e2-Z9s1bT.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230309T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230312T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230301T195933Z
LAST-MODIFIED:20230301T195950Z
UID:10006967-1678392000-1678651200@zaragenda.com
SUMMARY:PLÁTANOS\, CACAHUETES Y LO QUE EL VIENTO SE LLEVÓ
DESCRIPTION:El rodaje de Lo que el Viento se Llevó es un auténtico desastre. El productor cinematográfico\, David O. Selznick\, ha decidido frenarlo en seco para poder reconducirlo y que la película no deje de ser la que él siempre soñó. Pero el tiempo corre en su contra y cada segundo de parón le está costando una auténtica fortuna. Acompañado de su aguda e infalible secretaria\, la Srta. Poppenghul\, decide convocar en su oficina a dos grandes de la época para intentar resolver la situación: su gran amigo y excelente guionista\, Ben Hetch y el talentoso director\, aunque de carácter imposible\, Victor Fleming.\nPero ninguno de los dos apostará por este folletín ambientado en la guerra civil norteamericana y protagonizado por una heroína como Escarlata O’Hara\, engreída y de moral dudosa. Ambos intentarán persuadirla de su error\, una y otra vez\, pero les será imposible. el productor está totalmente imbuido por la personalidad de Escarlata y al igual que ella\, no parará hasta conseguir lo que quiere. Y al igual que ella\, se saldrá con la suya cueste lo que cueste. Y sí\, sabemos que conseguirán hacer la película y que fue uno de los mayores éxitos de la historia del cine\, pero sólo nosotros podremos asistir a los acontecimientos reales que ocurrieron durante el periodo de este rodaje. Una fascinante historia sobre el dorado Hollywood de los años 30. Luces\, cámara… ¡Acción! \nMOONLIGHT and MAGNOLIASLa epopeya de Margaret Michell sobre la Guerra Civil Norteamericana\, Lo que el Viento se Llevó\, se publicó en 1936\, convirtiéndose de inmediato\, en un gran éxito de ventas internacional. Fue adaptada a cine en 1939\, obteniendo ocho Óscars de la Academia de Cine\, incluido el de Hattie McDaniel a la Mejor Actriz de Reparto\, convirtiéndose en la primera actriz afroamericana en llevarse un Óscar. Sin embargo\, la puesta en marcha y el rodaje de la película constituyó todo un auténtico calvario. El productor David O. Selznick\, clausuró el rodaje después de treinta días\, puesto que no estaba nada convencido con ese guión\, despidiendo a George Cukor de la dirección del filme. Llamó a Ben Hecht\, que nunca antes había leído el libro de Michell\, para realizar una reescritura del guión. En 2004\, el guionista y dramaturgo norirlandés Ron Hutchinson\, encierra a Hecht\, Selznick\, su ingeniosa y dispuesta secretaria Miss Poppenghul junto al director Victor Fleming en el amplio despacho del productor durante cinco días y re-imagina como se terminó el guión de Luz de Luna y Magnolias. Encerrados en este espacio\, con nada más que cacahuetes\, plátanos y el texto de Margaret Michell sobre la mesa\, comienzan dispuestos\, aunque reacios\, a cumplir el compromiso pactado. Sin embargo los días pasan\, miles de papeles sobre el suelo junto a cientos de cáscaras de cacahuetes y plátanos esparcidas\, cubren toda la habitación. El hambre y el agotamiento comienzan a hacer mella en los reunidos\, mientras imaginan escenas y desarrollan la estructura dramática del filme\, creando un ambiente absurdo\, lleno de comicidad\, en el que todos ellos dudan del buen resultado de lo que están creando\, (alguno de ellos no desea ni figurar en los créditos de la película) por temor a represalias en su futuro como guionistas. Reflexiones\, inverosímiles comentarios y acciones dramáticas escenificadas de lo que consideran debería contar la película\, hacen de esta trama dramática ficticia\, toda una original versión de lo que fueron los orígenes de Lo que el Viento se LLevó\, una de las películas más míticas de la historia del cine de todos los tiempos. \nPlátanos\, Cacahuetes y lo que el Viento se Llevó\, de Ron Hutchinson\, con adaptación al castellano de Daniel Anglès\, sobre una versión teatral de José Troncoso \nREPARTO\nGonzalo de Castro\nPedro Mari Sánchez\nJosé Bustos\nCarmen Barrantes \nEQUIPO ARTÍSTICO\nEscenografía   Silvia de Marta\nVestuario   Guadalupe Valero\nIluminación   Javier Alegría\nMúsica original y espacio sonoro   Mariano Marín\nMovimiento   Luis Santamaría\nCaracterización   Chema Noci\nMarketing y comunicación   FOCUS\nDiseño gráfico   Santi & Kco\nFotografía   David Ruano\nAyudante de dirección  Mariana Kmaid Levy \nDIRECCIÓN\nJosé Troncoso \n  \nHorarios de funciones:\nJueves\, 9 de marzo\, a las 20.00 h.\nViernes\, 10 de marzo\, a las 20.00h.\nSábado\, 11 de marzo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 12 de marzo\, a las 19.00 h. \nDuración: 90 minutosEspectáculo recomendado para todos públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 9 de marzo. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/platanos-cacahuetes-y-lo-que-el-viento-se-llevo/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/02/platanos-cacahuetes-y-lo-que-el-viento-se-llevo_638e5c23bcc4d-OO2fmb.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230304T000000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230306T000000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230301T200325Z
LAST-MODIFIED:20230301T200325Z
UID:10006974-1677888000-1678060800@zaragenda.com
SUMMARY:TURANDOT
DESCRIPTION:TURANDOT\nÓPERA 2001 / OPÉRA DE MASSY \nEl famoso cuento de Turandot gira en torno a la fría y distante princesa china\, Turandot y el joven príncipe de Tartaria\, Calaf\, que se enamora de ella a primera vista. Habiendo considerado a todos los hombres indignos de su mano\, Turandot exige a sus pretendientes que respondan correctamente a tres acertijos\, y si fallan son decapitados. \nTurandot es uno de los títulos más populares del repertorio operístico. Y es que el aspecto artístico de la última ópera compuesta por Giacomo Puccini es innegable. El compositor pasó con ella de ser un autor popular a ser un compositor simbólico. Transformó la comedia de Gozzi\, brillante y ligera\, en una ópera oscura\, un género que entonces no existía. El uso que hizo de la politonalidad fue admirado por compositores de la época y también posteriores\, y ha quedado como la ópera más singular del compositor de Lucca\, reinventando completamente su propio código estético. Una obra en las antípodas de sus típicas dramaturgias realistas y conmovedoras que\, hasta ese momento\, habían sido su sello de identidad. La pieza tiene la rigidez coral propia del oratorio\, la estructura dramática de un misterio pagano\, de un fresco ceremonioso vasto e inmóvil\, de un universo cerrado\, puramente legendario\, extraño a cualquier lectura ajena a la metáfora y plenamente adscrita a la estética simbolista. Además Turandot cuenta con una de las Arias más populares del repertorio operístico\, Nessun Dorma\, caballo de batalla de numerosos tenores que desde su estreno con Miguel Fleta\, han interpretado magistralmente Luciano Pavarotti o Plácido Domingo\, entre otros. \nTURANDOT\, ópera lírica en tres actos\, sobre un libreto de Giuseppe Adami y Renato Simoni\, a partir del poemario titulado Las Siete Princesas\, de Nezamí Ganyaví\, basada en una leyenda persa de Carlo Gozzi\, con música inconclusa de Giacomo Puccini\, terminada por Franco Alfano\, estrenada el 25 de abril de 1926 en el  Teatro alla Scala de Milán. Versión original en italiano\, con subtítulos en castellano. \nREPARTO\nChrytelle di Marco / Mélanie Moussay (Soprano)\nDavid Baños / Eduardo Sandoval (Tenor)\nYeonjoo Park / Gabrielle Philiponet  (Soprano)\nIvaylo Dzhurov / Gregory Chelidze   (Bajo)\nAlberto Croce  (Tenor)\nPaolo Ruggiero (Barítono)\nPiero Mattelli  (Tenor-bufo)\nPatrick Ponzano  (Tenor-ligero)\nVincenzo Ruggieri  (Barítono) \nDIRECCIÓN MUSICAL\nMartin Mázik / Dominique Rouits\nSolistas y Orquesta de la Compañía Lírica Ópera 2001\nCoro Lírico Siciliano \nDIRECCIÓN ESCÉNICA\nAquilès Machado \nDIRECCIÓN ARTÍSTICA\nLuis Miguel Lainz \nHorario de funciones:\nSábado\, 4 de marzo\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 5 de marzo\, a las 20.00 h.\nLunes\, 6 de marzo\, a las 18.00 h. \nDuración: 150 minutosEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 50 € \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/turandot/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Música,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/02/turandot_631f9e8f58aac-j1HXKL.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230202T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230226T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20230202T105624Z
LAST-MODIFIED:20230208T185728Z
UID:10006859-1675368000-1677441600@zaragenda.com
SUMMARY:EL MÉDICO. El Musical
DESCRIPTION:El Médico es un musical de creación totalmente española\, basado en la novela de Noah Gordon\, El Médico\, adaptación épica\, de gran nivel artístico\, con una propuesta escénica sorprendente\, cuidada y muy ambiciosa\, en la que se mantiene una historia\, excelentemente contada\, de transformación y superación\, en la que se abordan temas universales como el amor\, la perseverancia\, el perdón y la vocación. Toda una magnífica radiografía de la sociedad de aquella época es la que nos vas mostrando Rob J. Cole es su viaje iniciático. Fue estrenada en octubre de 2018 en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid y\, en tan solo tres meses\, se convirtió en la obra número 1 de la crítica especializada dentro del panorama escénico español. Noah Gordon ha participado activamente en el proceso creativo\, aportando ideas y apuntes. En palabras del escritor\, la emoción de la novela ha conseguido traspasar a la música para que los lectores\, ahora\, puedan experimentar las aventuras de Rob J. Cole de una manera nueva y maravillosa. \nCada noche más de 50 artistas\, entre actores y músicos en directo\, la orquesta más grande del teatro musical español\, junto a un equipo de más de cien personas\, ofrecen al espectador una experiencia única como no se ha vivido en un teatro en España. Un musical de gran formato que es toda una experiencia musical que lleva al espectador a parajes de ensueño\, recorriendo una historia que se ha convertido en todo un clásico\, que es mejor no perderse. \nEL MÉDICO. El Musical\, espectáculo de teatro musical de creación\, basado en la novela homónima The Physician de Noah Gordon\, sobre un libreto y letras de Félix Amador\, con música\, letras y dirección musical de Iván Macías\, grabada por la London Symphony Orchestra\, con producción de Kevin Killer\, masterizada por Bob Ludwig\, a partir de una coreografía de Francesc Abós. \nREPARTO\nGuido Balzaretti\nCristina Picos\nJoseán Moreno\nAlberto Vázquez\nEnrique Ferrer\nBeatriz de Teresa\nMiquel Mars\nRamses Vollbrecht\nJordi Garreta\nIrene Barrios\nGema Bastante\nAlba Cuartero\nVirginia Esteban\nJan Forrellat\nJordi Gràcia\nFran León\nBerta Luna\nGuillermo Pareja\nJoana Quesada\nJuan Francisco Toboso\nDaniel Galán\nMaia Contreras \nDIRECCIÓN ARTÍSTICA\nIgnasi Vidal \nHorarios de funciones:\nJueves\, 2 de febrero\, a las 20.00 h.\nViernes\, 3 de febrero\, a las 17.00 y 21.00 h.\nSábado\, 4 de febrero\, a las 17.00 y 21.00 h.\nDomingo\, 5 de febrero\, a las 18.00 h.\nMiércoles\, 8 de febrero\, a las 20.00 h.\nJueves\, 9 de febrero\, a las 20.00 h.\nViernes\, 10 de febrero\, a las 17.00 y 21.00 h.\nSábado\, 11 de febrero\, a las 17.00 y 21.00 h.\nDomingo\, 12 de febrero\, a las 18.00 h.\nMiércoles\, 15 de febrero\, a las 20.00 h.\nJueves\, 16 de febrero\, a las 20.00 h.\nViernes\, 17 de febrero\, a las 17.00 y 21.00 h.\nSábado\, 18 de febrero\, a las 17.00 y 21.00 h.\nDomingo\, 19 de febrero\, a las 18.00 h.\nMiércoles\, 22 de febrero\, a las 20.00 h.\nJueves\, 23 de febrero\, a las 20.00 h.\nViernes\, 24 de febrero\, a las 17.00 y 21.00 h.\nSábado\, 25 de febrero\, a las 17.00 y 21.00 h.\nDomingo\, 26 de febrero\, a las 18.00 h. \nDuración: 160 minutos + 15 minutos de descansoEspectáculo recomendado para todos los públicos\, a partir de 10 años\nPrecios: de 5 a 50 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para las funciones de los días 8\, 9\, 15\, 16\, 22 y 23 de febrero \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/el-medico-el-musical/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Música,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2023/01/el-medico-el-musical_62798162ca618-GWCfXn.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20230112T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230115T220000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20221229T082711Z
LAST-MODIFIED:20230208T182354Z
UID:10006361-1673553600-1673820000@zaragenda.com
SUMMARY:ADICTOS
DESCRIPTION:En una sociedad controlada por el poder\, la honestidad paga un precio muy alto si no eres Adicto al Sistema.\nLa verdad frente a la manipulación y la desinformación. La verdad frente a la utilización perversa de los avances de la ciencia y la tecnología.\nEstela Anderson\, científica de prestigio internacional\, descubre que el proyecto en el que lleva años trabajando\, va a ser utilizado en contra de la humanidad. Se trata del NOVA 7\, última versión del asistente virtual desarrollado por esta prestigiosa científica que el estado pretende instalar en todos los hogares. Un asistente virtual con el que se puede conversar de forma natural y que nos hace recomendaciones\, entre otras\, sobre nuestra situación emocional y nuestra forma de vestir. Nos encontramos en la presentación de este innovador asistente\, y a partir de aquí en la historia conspiranóica que nos advierte de los peligros de la tecnología como una auténtica herramienta de control\, en un mundo en crisis\, casi de colapso\, en el que entran en juego junto a la investigadora\, una psiquiatra y una afamada periodista. Las tres mujeres tienen un importante papel que jugar en el devenir de la sociedad\, advirtiendo del peligro de las nuevas tecnologías para el control de masas\, al que todos\, como adictos\, estamos expuestos. \nPartiendo de una propuesta minimalista\, en la que se crea una magnífica atmósfera aséptica\, fría y futurista\, la trama juega con algunos lugares comunes de la ciencia ficción distópica\, creando un universo intrigante magníficamente interpretado por este trío de actrices\, destacando la presencia de una gran Lola Herrera. \n  \nREPARTO\nLola Herrera\nLola Baldrich\nAna Labordeta \nDIRECCIÓN\nMagüi Mira \nHorarios de funciones: \nJueves\, 12 de enero\, a las 20.00h.\nViernes\, 13 de enero\, a las 20.00 h.\nSábado \, 14 de enero\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 15 de enero\, a las 19.00 h. \nDuración: 80 minutosEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: espectáculo bonificado para la función del jueves\, 12
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/adictos/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2022/12/adictos_6372acc5849d5-GOjNVC.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20221222T000000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20230102T000000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20221206T183205Z
LAST-MODIFIED:20230208T181733Z
UID:10006269-1671667200-1672617600@zaragenda.com
SUMMARY:CUENTO DE NAVIDAD
DESCRIPTION:Cuento de Navidad\, el clásico de Charles Dickens se presenta en una versión que ambienta la acción en el Londres de los años 30. El Sr. Ebenezer Scrooge un hombre avaro\, tacaño y solitario\, que nunca celebra la Navidad\, recibe la visita del fantasma de su antiguo socio\, muerto años atrás. Éste le cuenta que\, por haber sido avaro en la vida\, toda su maldad se ha convertido en una larga y pesada cadena que deberá arrastrar para siempre. Le anuncia que le espera un destino aún peor\, y le avisa de que tendrá una última oportunidad de cambiar cuando reciba la visita de los tres Espíritus de la Navidad. El Sr. Scrooge desafiando la predicción\, no se asusta por la noticia y esa noche aparecen los tres Espíritus Navideños: el Pasado\, que le hace recordar su vida infantil y juvenil llena de melancolía y añoranza\, antes de su adicción al trabajo y su desmedido afán por el dinero; el del Presente que le hace ver la actual situación de la familia de su empleado Bob\, que a pesar de su pobreza y de la enfermedad de su hijo Tim\, celebra la Navidad. El terrible y sombrío espíritu del Futuro le muestra el destino que le deparará su vida enfrentándose al saqueo de su casa por los pobres\, la muerte del pequeño Tim y lo más espantoso: su propia tumba\, ante la cual el Sr. Scrooge se horroriza de tal forma que suplica una nueva oportunidad para cambiar. El avaro despierta de su pesadilla y se convierte en un hombre generoso y amable\, que celebra la Navidad y ayuda a quienes le rodean. \nEscrita en 1843\, en plena época Victoriana y publicada seis día antes de la Navidad de ese año\, es una novela corta con claros contenidos moralizantes y fue todo un éxito de ventas desde su publicación\, y en la actualidad objeto de numerosas versiones tanto en cine como en teatro o cómic. Tal fue el éxito\, que las primeras 6.000 copias se vendieron en cinco días. Después de observar la deprimente realidad social británica de la época\, el autor se comprometió a escribir una serie de relatos que tenían como objetivo\, poner en evidencia la explotación laboral infantil\, la escasa formación que recibían los niños en los centros escolares y los grandes índices de pobreza existentes. En la novela\, además de lo atractivo de su personaje principal y el final esperanzador\, la obra de Charles Dickens estaba llamada al éxito\, gracias contar con el uso de los fantasmas dentro del texto\, ya que la tradición de contar en voz alta historias de fantasmas alrededor del fuego en la Navidad Victoriana garantizaba su interés. El autor sabía perfectamente que su historia se leería en torno al fuego y en voz alta y al contar con un leguaje directo y accesible\, estaba garantizado su futuro. Cuento de Navidad es un relato increíblemente accesible a todas generaciones y que ha perdurado a lo largo del tiempo. \nCuento de Navidad\, espectáculo de teatro musical\, creado a partir de la novela original de Charles Dickens\, en versión teatral de Luis O’Malley y composición musical de Manuel Estupiñán \nREPARTO\nFernando Cayo\nMª Carmen Sánchez\nVíctor Formoso\nSaray Castro\nRubén Pérez\nThania Hill\nEfraín Martín\nMaría López\nFran Aparicio\nSofía Do Mar\nCaterina Palmes\nAlexander Palmes\nNereida Peña \nDIRECCIÓN\nMingo Ruano \nHorarios de funciones:\nJueves\, 22 de diciembre\, a las 19.00 h.\nViernes\, 23 de diciembre\, a las 18.00 y 20.00h.\nDomingo\, 25 de diciembre\, a las 19.00 h.\nLunes\, 26 de diciembre\, a las 18.00 y 20.00 h.\nMartes\, 27 de diciembre\, a las 19.00 h.\nMiércoles\, 28 de diciembre\, a las 19.00 h.\nJueves\, 29 de diciembre\, a las 18.00 y 20.00 h.\nViernes\, 30 de diciembre\, a las 18.00 y 20.00h.\nDomingo\, 1 de enero\, a las 19.00 h.\nLunes\, 2 de enero\, a las 18.00 y 20.00 h. \nDuración: 75 minutosEspectáculo recomendado para todos los públicos. Público familiar.\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para las funciones de los días 22 y 27 de diciembre. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/cuento-de-navidad/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2022/12/cuento-de-navidad_6332137258d88-qUztX5.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20221215T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20221218T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20221128T175624Z
LAST-MODIFIED:20230208T175951Z
UID:10006168-1671134400-1671393600@zaragenda.com
SUMMARY:FUEGO
DESCRIPTION:Coincidiendo con el décimo aniversario del fallecimiento de Antonio Gades\, la Fundación que lleva su nombre\, se dispuso a acometer un reto de especial trascendencia: poner en pie la versión de El Amor Brujo que\, con el título de Fuego\, supuso el segundo acercamiento escénico del coreógrafo alicantino al  ballet de Manuel de Falla.\nExponente del más puro sello Gades: volver a la tradición si se quiere evolucionar\, es este ballet una obra de transición entre los ya míticos montajes de Carmen y Fuenteovejuna. Fue también la última de las colaboraciones del ya mítico tándem difusor del flamenco Gades-Saura\, y siguió la misma pauta que habían seguido con Carmen: primero película y después ballet. a propósito de esto\, decía Gades que: …La versión escénica es muy diferente a la cinematográfica. Carlos y yo contamos otra historia. Nos servimos de la banda sonora del film cantada por Rocío Jurado con la Orquesta Nacional de España\, bajo la dirección del maestro Jesús López Cobos\, pero cambiamos el orden de los extractos a los que yo he añadido flamenco y numerosas músicas populares que no figuran en el film… \nAntonio Gades supo rodearse de grandes profesionales para trabajar conjuntamente en la ejecución de su espectáculo: Carlos Saura\, Gerardo Vera\, el maestro Jesús López Cobos\, Rocío Jurado\, son algunos de los importantes nombres que se conjugaron para esta versión escénica de El Amor Brujo. Además\, durante el montaje\, contó como maestro de baile con Goyo Montero\, el iluminador francés Dominique You y la que hoy es la Directora Artística de la Compañía\, Stella Arauzo. \nEl Amor Brujo es uno de los títulos imprescindibles del siglo XX para el desarrollo de la Danza Española\, desde que Antonia Mercé\, La Argentinita\, lo estrenara en 1925 también en París. Antonio Ruiz Soler\, el gran Antonio\, estrenó con su compañía su aclamada coreografía en 1955 en Londres\, referente que fue de varias generaciones de coreógrafos y bailarines. Manuel de Falla aprendió a estructurar un ballet con su experiencia recogida entre 1917 y 1919 junto a Diaghilev para crear El Sombrero de Tres Picos\, cuya coreografía ideada por Leonide Massine e interpretada por los Ballets Russes era una fantasía de lo que es la Danza Española. Manuel de Falla trabajó casi una década en transformar en ballet El Amor Brujo de 1915\, al que había llamado gitanería en su estreno en el Teatro Lara\, calificativo ideado para un curioso montaje narrativo con recitativos\, cante y baile\, pues\, como afirmaba\, habían hecho una cosa «rara» a la medida de Pastora Imperio. \nFUEGO\,  ballet inspirado en El Amor Brujo\, de Manuel de Falla\, sobre un argumento y coreografía de Antonio Gades y Carlos Saura\, a partir de la música de Manuel de Falla\, grabada con la Orquesta Nacional de España\, bajo la dirección de Jesús López Cobos y estrenada el 26 de enero de 1989 en el Théâtre Châtelet de París. \nBAILARINES SOLISTAS\nEsmeralda Manzanas\nÁlvaro Madrid\nJuan Pedro Delgado\nStella Arauzo \nCUERPO DE BAILE\nCristina Carnero\nMª José López\nMaría Nadal\nVirginia Guiñales\nAna del Rey\nAna Pardo\nRaquel Sobrechero\nMiguel Lara\nAntonio Ortega\nPepe Vento\nSantiago Herranz\nÁngel Navarro \nMÚSICOS\nSara Salado (cante)\nAlfredo Tejada (cante)\nEnrique Bermúdez Piculabe  (cante)\nAser Giménez (cante)\nAntonio Solera (guitarra española)\nBasilio García (guitarra española) \n  \nDIRECCIÓN ARTÍSTICA\nStella Arauzo \nDIRECCIÓN\nAntonio Gades / Carlos Saura \nHorarios de funciones:\nJueves\, 15 de diciembre\, a las 20.00 h.\nViernes\, 16 de diciembre\, a las 20.00 h.\nSábado\, 17 de diciembre\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 18 de diciembre\, a las 19.00 h. \nDuración: 70 minutosEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 € \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/fuego/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2022/11/fuego_62df051e86f42-vxKQ9M.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20221205T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20221211T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20221128T175617Z
LAST-MODIFIED:20230208T175738Z
UID:10006153-1670270400-1670788800@zaragenda.com
SUMMARY:TOTALLY TINA
DESCRIPTION:Totally Tina es la recreación suprema de un concierto en vivo de Tina Turner. Directamente desde Londres\, Totally Tina es el merjor concierto-espectáculo homenaje internacional a la cantante norteamericana Tina Turner. Volver a revivir un concierto de la Reina del Rock y del Soul\, y disfrutar en directo de temas musicales como Simply the Best\, Private Dancer o What’s Love Got to do with it\, que han conformado la memoria musical de varias generaciones\, es posible con Totally Tina. Este concierto-espectáculo ha sido reconocido\, en varias ocasiones\, por la Asociación de Agentes del Reino Unido como el mejor tributo a Tina Turner. Ahora llega al Teatro Principal\, después de haber triunfado por todo el mundo.\nUn gran éxito que se debe\, sobre todo\, a la magnífica voz de Justine Riddoch\, un portento vocal realista\, acompañada de una excelente banda de curtidos músicos y un cuerpo de bailarines profesionales que recrean las coreografías originales de la gran voz de Tennessee\, acompañado de un vestuario que reproduce fielmente los vestidos que Tina Turner lucía sobre los escenarios.\nTotally Tina\, creado en 2008 después de una mítica actuación en el programa Stars in Their Eyes emitido por la BBC\, es un concierto-espectáculo aclamado tanto por el público como por la crítica musical especializada\, obteniendo\, entre otros los siguientes premios: \nPremios Nacionales de la Música Tributo. 2017 \nGanadora en todo el Reino Unido por Totally Tina\nMejor artista femenina\nMejor coreografía\nMejor sonido e iluminación \nPremios Nacionales de la Música Homenaje\, 2016\, 2017 y 2018 \nGanadora al mejor concierto-espectáculo en todo el Reino Unido\nMejor artista femenina\nMejor coreografía\nMejor sonido e iluminación. \nTOTALLY TINA\, concierto-espectáculo tributo a la figura musical de Tina Turner \nMÚSICOS\nJustine Riddoch (voz)\nSimon Collings  (teclados / sintetizadores)\nCorin Handley  (batería / persuciones)\nGeoffrey Hayes  (bajo)\nNeil Partington (guitarras)\nAndrew Parker (saxo tenor) \nCUERPO DE BAILE\nJennifer Arnaud\nAda Holden\nMorgan Turner\nChanel Coates \n  \nHorarios de conciertos:\nLunes\, 5 de diciembre\, a las 20.00 h.\nMartes\, 6 de diciembre\, a las 19.00 h.\nMiércoles\, 7 de diciembre\, a las 20.00 h.\nJueves\, 8 de diciembre\, a las 19.00 h.\nViernes\, 9 de diciembre\, a las 20.00 h.\nSábado\, 10 de diciembre\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 11 de diciembre\, a las 19.00 h. \nDuración: 90 minutosEspectáculo recomendado para todos los públicos.\nPrecios: de 5 a 30 €\nBonificación: concierto-espectáculo bonificado el lunes\, 5 de diciembre \n  \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/totally-tina/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Música,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2022/11/totally-tina_62ba1abd49087-oAnBuv.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20221201T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20221204T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20221123T131427Z
LAST-MODIFIED:20230208T175335Z
UID:10006091-1669924800-1670184000@zaragenda.com
SUMMARY:CIGARRERAS
DESCRIPTION:Cigarreras\, es la adaptación de la novela La Tribuna de Emilia Pardo Bazán\, considerada como la primera gran novela social española\, nos traslada al ambiente de una fábrica de tabaco de la segunda mitad del siglo XIX en La Coruña\, por aquel entonces\, la más importante de aquella España\, en unos momentos políticos y sociales muy convulsos. En 1868 cae la dinastía Borbónica y cinco años más tarde se proclama la Iª República. En Cigarreras se conjuga el drama individual y el colectivo a través de la relación socialmente imposible entre una proletaria y un burgués\, junto a las primeras luchas de las mujeres en el mundo laboral. La fábricas de cigarros fueron de las primeras empresas en contratar masivamente mano de obra femenina\, donde el trabajo se convirtió para la mujer en un espacio de socialización colectiva\, de apoyo mutuo y también de formación\, saliendo así del ámbito doméstico en el que tradicionalmente habían sido confinadas. Sin embargo\, las condiciones laborales en las fábricas eran muy duras y los salarios de las mujeres mucho más bajos que los de los hombres\, por lo que el 7 de diciembre de 1857\, más de 4.000 cigarreras llevaron a cabo la primera huelga de mujeres en Galicia\, motivada por la llegada de unas nuevas máquinas de picar tabaco que amenazaban algunos de los puestos de trabajo existente. \nEL ESPECTÁCULOCigarreras es una propuesta dramatúrgica audaz que\, con siete actrices en escena\, conjuga el tono propio de un drama individual y colectivo como La Tribuna\, con otros más frescos y ligeros\, incluso cómicos por momentos\, tan característicos de la novela de Emilia Pardo Bazán. Una escritora y una mujer que\, como armas de defensa y ataque\, recurría asiduamente a la ironía\, el sarcasmo y el humor. Como homenaje conmemorativo del centenario de su fallecimiento\, el espectáculo busca en todo momento una conexión dinámica y directa con el público\, seguros de que ese afán escénico no actúa en menoscabo del entramado temático y conceptual de la novela que le sirve de base\, sino que\, por el contrario\, hace más amena y eficaz la recepción del drama. \nCigarreras\, espectáculo de creación a partir de la novela La Tribuna de Emilia Pardo Bazán\, sobre una adaptación teatral de Cándido Pazó \nREPARTO\nTamara Canosa\nSusana Dans\nMercé Castro\nIsabel Naveira\nCovadonga Berdiñas\nAna Santos\nLedicia Sola \nDIRECCIÓN\nCándido Pazó \nHorarios de funciones:\nJueves\, 1 de diciembre\, a las 20.00 h.\nViernes\, 2 de diciembre\, a las 20.00h.\nSábado\, 3 de diciembre\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 4 de diciembre\, a las 19.00 h. \nDuración: 105 minutosEspectáculo recomendado a partir de 16 años\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: Espectáculo bonificado para la función del día 1 de diciembre. \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/cigarreras/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2022/11/cigarreras_636972230d7ee-iLXWWZ.tmp_.png
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20221124T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20221127T200000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20221128T175600Z
LAST-MODIFIED:20230208T174735Z
UID:10006117-1669320000-1669579200@zaragenda.com
SUMMARY:¡AY CARMELA!
DESCRIPTION:Tres décadas y media después de su estreno en 1987\, esta modesta «elegía de una guerra civil» -cuya «acción no ocurrió en Belchite en marzo de 1938″– parece no obstante empeñada en levantar su enjuto tinglado escénico más allá del tiempo y del espacio. También del espacio\, sí\, ya que\, a pesar de las coordenadas locales de su trama (España\, Aragón\, Belchite…)\, Carmela y Paulino no han cesado de echar raíces en países y ciudades tan distantes y distintas como Londres\, Francia\, Turquía\, Chile\, Berlín\, San Petersburgo\, Grecia\, Cuba\, Sarajevo\, Argentina\, Estocolmo\, México\, Australia…\, y un largo etcétera. Por no hablar de los numerosos montajes que siguen proliferando por la geografía española. \nTal diversidad de horizontes e idiomas acabaron por revelar al autor que el tema de su humilde tragicomedia no es tanto -o no solo- nuestra Guerra Civil\, cuyo cincuenta aniversario pretendía evocar\, en medio de una vertiginosa Transición\, quizás tentada en exceso por el deseo de olvidar. Más bien fue descubriendo que ¡Ay Carmela! trataba del deber de los vivos para con «los muertos que no quieren borrarse». O\, dicho de otro modo\, que entre las risas y las lágrimas que la precaria compañía ambulante suscita (Carmela y Paulino\, Variedades a lo Fino) se va imponiendo el recurso inexcusable a la memoria de los vencidos… quizás para evitar lo que podríamos llamar la «segunda muerte de los muertos». \n¡Ay Carmela!\, de José Sanchís Sinisterra\, a partir de una dramaturgia de José Carlos Plaza \nREPARTO\nMaría Adánez\nPepón Nieto \nDIRECCIÓN\nJosé Carlos Plaza \nHorarios de funciones:\nJueves\, 24 de noviembre\, a las 20.00 h.\nViernes\, 25 de noviembre\, a las 20.00h.\nSábado\, 26 de noviembre\, a las 20.00 h.\nDomingo\, 27 de noviembre\, a las 19.00 h. \nDuración: 100 minutosEspectáculo recomendado para todos los públicos\nPrecios: de 5 a 25 €\nBonificación: espectáculo bonificado para la función del jueves\, 24 \n 
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/ay-carmela/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:Eventos destacados,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2022/11/ay-carmela_629531cee8b48-QpvTr0.tmp_.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20211212T200000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20211212T220000
DTSTAMP:20260418T153935
CREATED:20211124T103258Z
LAST-MODIFIED:20230208T161600Z
UID:10004535-1639339200-1639346400@zaragenda.com
SUMMARY:El Tiempo Entre Costuras El Musical
DESCRIPTION:El Teatro Principal de Zaragoza acogerá del 2 al 12 de diciembre el estreno mundial del musical “El tiempo entre costuras”\, basado en la exitosa novela de María Dueñas que vio la luz en el año 2009. \nDe esta forma el libro se convierte en una superproducción musical de la mano de beon. Entertainment\, producido por Dario Regattieri y cuya versión ha sido compuesta por Iván Macías y escrita por Félix Amador. Además\, la autora de esta historia ha participado como asesora en todo el proceso de creación: “Es una maravilla ver que obras literarias tienen una doble\, una triple vida. Ahora surge una nueva oportunidad preciosa que da un giro fabuloso a la historia. Es fiel al libro\, absolutamente\, mantiene toda su esencia y además tiene el añadido de la música y la dramatización. Es precioso”\, destaca María Dueñas. \n“El tiempo entre costuras” es una gran producción que cuenta en escena con 20 actores con amplia trayectoria en teatro musical en espectáculos como Los Miserables\, Anastasia o Mamma Mia. El vestuario principal\, el de la protagonista Sira Quiroga\, personaje al que da vida Laura Enrech\, ha sido realizado por el prestigioso diseñador Lorenzo Caprile. Todo ello junto a una cuidada escenografía ayuda a que este musical traslade al espectador a los talleres de alta costura y el glamour de los grandes hoteles al mundo exótico del Norte de África. \nEl musical\, que estará en cartel en la capital aragonesa hasta el 12 de diciembre\, realizará después una gira por las principales ciudades españolas antes de hacer temporada en Madrid.
URL:https://zaragenda.com/evento-zaragoza/el-tiempo-entre-costuras-el-musical/2021-12-12/
LOCATION:Teatro Principal de Zaragoza\, Coso 57\, Zaragoza\, 50001\, España
CATEGORIES:cultura,Espectáculos,Eventos destacados,Musical,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://zaragenda.com/wp-content/uploads/2021/11/241149903_123775843337211_5262227704127289478_n.jpg
GEO:41.6518414;-0.8795446
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Teatro Principal de Zaragoza Coso 57 Zaragoza 50001 España;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Coso 57:geo:-0.8795446,41.6518414
END:VEVENT
END:VCALENDAR