Malvivir cuenta en primera persona la vida secreta de la pícara Elena de Paz, mujer libre, rebelde, ladrona, ingeniosa, embustera y fugitiva que desafía todas las convenciones de su época y paga el precio de su libertad.

Malvivir es un viaje a la cara oscura del Siglo de Oro; un recorrido por las distintas capas sociales, escenarios y personajes de una época turbulenta y fascinante. Malvivir es también la historia del amor desgarrado y salvaje entre Elena y Montúfar, dos pícaros miserables en una España de esplendor y hambruna, de ensueño y engaño, de fe y brujería, de ilusión y muerte.

Ay Teatro presenta una visión tragicómica del siglo XVII; una reflexión sobre la libertad y la supervivencia, y un rescate de la literatura picaresca femenina del Barroco.

En Malvivir dos grandes actrices dan vida a una pícara y al mundo que la rodea. Dos intérpretes con el desafía de asumir todos los personajes y la presencia continua de un rabelín que toda y canta en directo, para acompañar la acción, creando los diversos espacios y atmósferas. Un espacio escénico esencial y simbólico, como si se tratara de la representación de un ñaque, ese tipo de agrupaciones de carácter popular que abordaban obras en pareja. Las claves del espectáculo se inspiran en ese concepto teatral: síntesis de elementos, aprovechamiento máximo de las posibilidades del juego escénico y una exquisita labor de vestuario, iluminación, música y ritmo.

Los espectadores ven desfilar en Malvivir  más de una docena de personajes que giran en torno a Elena de Paz: el pícaro Montúfar, la bruja morisca Zara, el buhonero gascón Pierre, la dama viuda Teodora, el hidalgo perulero Don Álvaro… Recorriendo así, gracias a la transformación física, vocal e imaginativa, toda la España de la época: sus ciudades, caminos y ventas, ríos, aldeas…. Una fiesta de la sugerencia y la teatralidad, con vaivenes entre risas y llantos, con la tragicomedia a flor de piel y la canciones originales, con letras quevedescas, interpretadas a lo largo de toda la pieza, a modo de aquel teatro itinerante y festivo que tanto se prodigó en la época al margen de las compañías oficiales que actuaban en los corrales de comedias.

Un regreso, pues, a las esencias, a las claves carnavalescas del fenómeno teatral barroco y prebarroco, para zambullirnos de pleno en el lado oscuro de la España áurea: el hambre y la miseria de las desposeídas y marginales que rompen todos los códigos éticos y morales en pos de la supervivencia y la libertad.

Horarios de funciones:

Jueves, 9 de junio, a las 20.00 h.

Viernes, 10 de junio, a las 20.00h.

Sábado, 11 de junio, a las 20.00 h.

Domingo, 12 de junio, a las 19.00 h.

Duración: 90 minutos
Espectáculo recomendado a partir de 16 años

Precios: de 5 a 25 €